Experiența îngrozitoare a Primului Război Mondial descrisă în All Quiet on the Western Front este o reprezentare la fel de sumbră și brutală ca orice lucru pus pe ecran. Deși în trecut au existat adaptări cinematografice puternice ale romanului emoționant din 1929 al lui Erich Maria Remarque, care au arătat, de asemenea, că nu există eroism sau glorie într-o astfel de luptă, niciuna nu se compară cu aceasta. Alternând între violența grafică în timp ce nenumărați tineri sunt uciși unul câte unul și izolarea rece în timp ce supraviețuitorii stau și își așteaptă rândul să moară, filmul este impregnat de o indignare dreaptă într-un mod în care nicio altă adaptare nu o are. Toate schimbările devin necesare pentru ca această viziune să fie realizată.
Lucrările anterioare - una în 1930 și un film de televiziune în 1979 - reflectau tehnicile cinematografice și contextul epocii, menținând în același timp dorința de a transmite adevărul oribil al războiului. Cea mai recentă interpretare a scriitorului-regizor Edward Berger urmează în mare măsură poveștile anterioare, deși într-o manieră diferită, care elimină multe fire narative din materialul sursă, introducând în același timp câteva altele semnificative. Aceste completări transformă filmul într-o lucrare care renunță la ideea că simpla recunoaștere a ororilor care se găsesc în război va avea un impact semnificativ asupra prevenirii lor. Cu tot cinismul său, adevărul întunecat pe care filmul îl găsește în această abordare reimaginată este înviorător în furia liniștită care fierbe dedesubt.
A trecut mai bine de un secol de la așa-numitul „Mare Război” și cu greu se poate spune că portretizarea inumanității unor astfel de conflicte a avut vreun efect asupra depravării care le conduce. Filmul se angajează într-un dialog cinematografic cu moștenirea artei anti-război și este mult mai puțin dornic de promisiunea că reprezentarea vizuală a cum sunt cu adevărat războaiele îi va opri cumva. Criza pe care o înfățișează nu provine din lipsa de informații, deoarece cei care privesc în jos din turnurile lor sigure și confortabile au o mulțime de informații despre ceea ce se întâmplă cu adevărat, ci dintr-o brutalitate alimentată de naționaliști.
Recenzia 2022 All Quiet on the Western Front și tragica inutilitate a cinematografiei anti-război
Filmul îl urmărește în continuare pe personajul central al romanului, Paul Bäumer (Felix Kammerer), care aproape imediat îl aruncă pe el și pe colegii săi tineri recruți în haosul frontului. Exploziile și împușcăturile nu se opresc și vedem cum, de-a lungul anilor, milioane de oameni mor în bătălii în aceeași zonă de câteva sute de metri. Acest lucru anulează orice antrenament și acel strop de ordine care s-a simțit la începutul romanului, pentru a plonja complet în haos. Bărbații sunt mânați la nebunie, alții se cufundă și mai adânc în ei înșiși pentru a supraviețui. Singurul răgaz vine când Berger ne arată lumea naturală, de parcă ni s-ar fi dat o privire a ceea ce ar fi fost dacă nu ar fi existat un astfel de război. Aceste momente de calm sunt de scurtă durată, dar juxtapunerea lor cu cât de monstruoasă este violența devine clară. Distrugerea este poziționată ca nefirească și o insultă la adresa lumii înconjurătoare, care devine absorbită.
Chiar și atunci când sunt departe de front, ecourile luptei nu pot fi niciodată eliminate complet. Oamenii de aici sunt în permanență conștienți de ceea ce se întâmplă și în fiecare moment știu ce îi așteaptă atunci când sunt trimiși înapoi în adâncurile acestui Iad de pe Pământ. În timp ce în carte și în filmele anterioare un astfel de conflict a fost poziționat ca decurgând dintr-o lipsă a unei înțelegeri mai largi a cât de groaznic este să fii acolo, această lucrare duce un pas mai departe. Începe cu Paul care nu primește permisiunea de a se întoarce la familia sa. Aceasta este cea mai semnificativă schimbare față de materialul sursă și indică o schimbare în ceea ce este vorba în acest film. În special, vedem cum personajele aflate în poziții superioare în conducerea armată și guvernamentală vorbesc sincer despre ceea ce se întâmplă. Toate aceste personaje au lipsit din roman, iar apariția lor în momentele cheie din film spune multe despre ceea ce își propune Berger. Ne oferă o privire asupra celor care au puterea de a opri violența și tragedia care afectează mii de oameni care mor în fiecare zi pe care o amână.
Singurul personaj căruia pare să-i pese este Matthias Erzberger al lui Daniel Brühl, de asemenea un personaj nou în poveste, care este disperat să oprească lupta pentru a opri moartea nesfârșită. Cu toate acestea, el este un outlier care ajută la evidențierea cât de lipsiți de pasiune și de rece sunt aproape toți ceilalți din jurul lui. Oricât ar încerca să schimbe traiectoria conflictului, pledoariile lui pentru pace vin prea târziu pentru milioanele de oameni care au fost trimiși în morminte de cei care au înțeles pe deplin că vor muri. Pavel este fața acestui conflict, dar există nenumărați alții ca el care au fost dați deoparte ca neîntreprinderi. Chiar și uniforma pe care o poartă a venit de la cineva care a fost ucis cu puțin timp înaintea lui și a fost aruncat împreună cu plăcuța de identificare.
Figura centrală din această poveste este un general care primește mese somptuoase, în timp ce cei de sub el mor în noroi. Acesta este un element recurent al filmului, în care îi vedem pe cei de la putere ospătând în siguranță și apoi se întorc la bărbații din rânduri care așteaptă în tăcere să fie duși la măcel. Aceasta este o furie care, deși este prezentă în roman când bărbații discutau între ei despre conflict, își atinge limita aici. În timp ce oamenii obișnuiți s-ar putea să nu fi cunoscut întreaga amploare a războiului, distorsionat de propagandă sau să nu fi avut puterea de a-l opri singuri, cei de la putere au făcut-o absolut. Fiecare ordin de a trimite soldați peste zid într-un atac care avea să se încheie cu ei făcând bucăți a fost o alegere a celor care au înțeles la ce va duce. Reprezentarea filmului a acestui lucru, în special o scenă lungă la jumătatea scenei de coșmar a filmului, reprezintă o realitate care era bine cunoscută celor care au dat ordinul. Au făcut acest lucru pe deplin conștienți de ceea ce se va întâmpla și de pierderile pe care le vor suferi. Aceste decizii nu pot fi justificate, nu există nicio justificare pentru ele, pentru că au trimis oameni în mașina de tocat carne iar și iar. Adevărata față a războiului a fost aceea la care toți s-au uitat cu ochi morți și au trimis oameni să moară.
Deci, care este rolul filmului anti-război sau al artei similare în general? Este pentru a face lumină asupra adevărului și a vorbi despre ceea ce se întâmplă cu adevărat, astfel încât să înțelegem că nu mai putem face asta? Această premisă idealistă se bazează pe ideea că singurul motiv pentru care apar războaie este lipsa de cunoaștere a costurilor lor umane. Cel mai recent film, All Quiet on the Western Front, arată nu numai că nu este cazul, ci și că cei mai mulți dintre cei cu puterea de a arunca nenumărate vieți o fac fără să se gândească. Inutilitatea încercării de a evoca compasiune celor care nu au nimic de dat se termină întotdeauna cu același rezultat. Filmul, deși evită în mod deliberat glorificarea unui astfel de conflict pe care s-ar putea spera, înțelege, de asemenea, că totul este în zadar. Sfârșitul pentru Paul, din nou extins din roman și semnificativ diferit de toate adaptările anterioare, face acest lucru evident. Ia o poezie mai pesimistă, care lucrează în conversație cu predecesorii săi, deoarece fiecare dintre ei, oricât de ferm ar fi, nu a schimbat modurile fundamentale în care roțile de viteză ale mașinii de război vor continua să se rotească mereu cu puterile care controlează pârghiile.
Atât am vrut să vă spunem despre acest film. Sperăm că v-a plăcut recenzia All Quiet on the Western Front. Distribuie pe rețelele sociale și trimite prietenilor.
