Căutați o listă cu cele mai bune filme cu James Cameron din întreaga sa carieră? Avem o listă cu cele mai bune 9 filme. „Nu pariați niciodată împotriva lui James Cameron” a fost o înțelepciune comună în industria filmului și în lumea adiacentă a criticii de film de cel puțin 25 de ani. A început în jurul anului 1997, când Titanic a fost amânat cu șase luni și bugetul său a crescut în proporții enorme. Un proiect vanity al unui regizor de autor cu un buget nebun? S-a prezis imediat a fi un dezastru de box office care ar putea scufunda două studiouri importante.
În schimb, filmul a devenit cel mai mare succes de box office din toate timpurile și a deținut acel titlu timp de 12 ani până când a fost depășit de Avatar, un alt film Cameron care se aștepta să eșueze, dar în schimb a atins cote financiare aproape fără precedent. Titanic a câștigat, de asemenea, 11 premii Oscar, cele mai multe din istorie, inclusiv cel mai bun film și cel mai bun regizor. Din acel moment, ideea că acest om avea un simț comercial și creativ aparent ciudat, precum și abordarea sa cu adevărat vizionară de a face filme epice, s-au înscris în zeitgeist-ul culturii pop și a rămas acolo de atunci.
Este puțin ciudat, totuși, că, după 40 de ani în regie – primul său efort oficial de regizor, Piranha II: The Spawning, a apărut în 1982 – Cameron a regizat doar nouă lungmetraje, deși a produs și regizat altele, precum și regie documentare.filme TV și piloți. Dar, cu excepția debutului său, aproape fiecare dintre filmele sale a reprezentat un moment de cotitură – la nivel de povestire, tehnologic sau cultural. În special în domeniul science fiction-ului, a creat filme care sunt considerate repere.
Asta nu înseamnă că Cameron nu are puncte slabe și puncte oarbe. În timp ce filmele sale sunt adesea minuni vizuale și tehnologice, multe au fost mai puțin impresionante în ceea ce privește intriga, originalitatea și caracterul. Acum că se întoarce pe ecrane pentru prima dată în 13 ani cu Avatar: The Way of Water, este timpul să aruncăm o privire nouă asupra și să apreciem cei 40 de ani de experiență în filmare a lui Cameron.
Iată o listă cu cele mai bune filme cu James Cameron:
9. Piranhas 2: Spawn (1982)
James Cameron a lucrat ca designer de efecte speciale și artist pentru legendarul producător de filme B Roger Corman, când a primit prima sa comisie ca regizor pentru a crea continuarea clasicului cult Piranha din 1978. Dar, potrivit mai multor rapoarte și însuși Cameron (într-un interviu arhivat cu Los Angeles Times), a fost concediat după două săptămâni și jumătate de producătorul italian Ovidio G. Assonitis, care a condus el însuși proiectul. Drept urmare, Cameron a renunțat la filmul din CV, spunând pentru Times: „Am regizat, dar nu simt că ar fi fost primul meu film”.
recomandat: Vedetele din „Avatar 2” vorbesc despre cum este să lucrezi cu James Cameron
Drept urmare, este greu de evaluat Piranha II – unul dintre acele filme legendar de proaste cu un rating de șase procente pentru Rotten Tomatoes și un punct infam al intrigii în care zboară creaturile din titlu – în contextul mai larg al lucrării ulterioare a lui Cameron. Dar această experiență, împreună cu munca sa la fabrica de film a lui Corman, i-a oferit cu siguranță genul de educație practică care ar fi probabil util oricărui regizor aspirant. În cele din urmă, Piranha II este la fel de semnificativă ca toate celelalte lucrări ale lui Cameron: i-a oferit primul său credit regizoral și a fost o piatră esențială pentru primul său film adevărat. Dar mai multe despre asta mai târziu.
8. Minciuni adevărate (1994)
După uriașul blockbuster din 1991 Terminator 2: Judgment Day, Cameron s-a orientat către genul de spionaj cu un remake liber al comediei franceze din 1991 Sweepstakes!, în care un spion internațional se preface a fi un om de afaceri obișnuit, ascunzându-și adevărata carieră de familie. În versiunea lui Cameron, Arnold Schwarzenegger (în cea de-a treia colaborare cu regizorul) îl joacă pe Harry Tasker, care se pozează în vânzător de computere pentru soția sa Helen (Jamie Lee Curtis) și fiica sa Dana (Eliza Dushku), mergând în misiuni în întreaga lume pentru a câștiga. terorişti brutali.
Fără capcanele SF pe care filmele sale le ridică adesea, True Lies este o colecție a deficiențelor lui Cameron ca regizor: el este zgomotos, umorul său este prostesc, personajele sale sunt subțiri și atitudinile sale față de femei și străini sunt sexiste și, respectiv, xenofobe. . Teroriștii idiosincratici din Orientul Mijlociu ai lui Cameron au declanșat o dezbatere încă în desfășurare despre portretizarea arabilor și musulmanilor de la Hollywood, iar înșelăciunea și tratamentul de către Harry a soției sale (culminând cu ea a fost forțată să facă un striptease pentru el, fără să știe că era soțul ei) critici. numit misogin.
Acțiunea, efectele speciale și actoria sunt toate de top, așa că filmul nu este lipsit de o valoare semnificativă de divertisment (și a devenit un hit major, deși continuarea propusă nu a văzut niciodată lumina zilei). Totuși, după părerea noastră, acest film rămâne „cel mai mic” dintre marile filme ale lui Cameron, lipsit de viziunea care i-a condus pe atât de multe altele.
7. Avatar: Calea apei (2022)
Este greu de clasat acest film, deoarece tocmai a fost lansat și s-ar putea foarte bine să urce sau să coboare în clasament în timp. Dar, deocamdată, Calea apei, în ciuda unora dintre cele mai uimitoare lucrări CG din toată istoria filmului și a unui angajament pentru construirea lumii care se limitează la obsesiv, se află destul de jos pe listă datorită lipsei de intriga și personaje convingătoare.
recomandat: „Pinocchio” Guillermo del Toro: Actori și personaje
Calea Apei nici măcar nu are impulsul narativ al predecesorului său extrem de derivat. Prima oră a filmului este o mulțime de decoruri întâmplătoare care par să strălucească elementele întregii intrigi, în timp ce a doua este un montaj din ce în ce mai plictisitor al unei scene de efecte vizuale după alta. În cele din urmă, în cea de-a treia oră, toată această acțiune clasică Cameron se construiește într-un crescendo de pirotehnică audio și vizuală, lăsându-ne nu atât cu un final satisfăcător, cât cu impresia că totul ar trebui să conducă la altceva.
Tehnica de 48 de fps pe care Cameron a folosit-o, la fel ca Peter Jackson și Ang Lee înaintea lui, scade și alte lucrări vizuale cu adevărat grozave. Cu toate acestea, oricine are chiar și cel mai mic interes pentru acest film ar trebui să-l vizioneze pe marele ecran cu toate clopotele și fluierele; el merita acum.
6 Avatar (2009)
Nu vă înșelați: Avatar este unul dintre puținele filme care a câștigat eticheta de „modificator” pentru efectele sale vizuale inovatoare și utilizarea surprinzător de captivantă a 3D, o tehnică care anterior fusese aproape în întregime retrogradată la coșul de gunoi al istoriei filmului ca un curiozitate. Creația uluitoare a lui Cameron despre lumea extraterestră a Pandorei și a locuitorilor săi a fost complet unică și detaliată, depășind orice făcut în același sens înainte sau după.
Dar acolo unde Avatar, ca și continuarea sa, eșuează este în intriga și personaje, care împrumută fără rușine de la Pocahontas, Dansează cu lupii și alte povești binecunoscute despre un salvator alb care vine să salveze primitivii indigeni de la invadările oamenilor lor avansati din punct de vedere tehnologic. În timp ce, în anumite privințe, acest mesaj și temele de mediu însoțitoare ale lui Cameron sunt și mai relevante acum, într-o lume pe care corporațiile fac tot posibilul să o pavateze, abordarea lui este grea și personajele conduse de un Sam Worthington din lemn și un desenator Stephen Lang , nu face față sarcinii.
Cu toate acestea, există momente și idei care strălucesc. De exemplu, am dori ca el să exploreze mai profund ideea că Pandora este ea însăși o ființă vie, simțitoare; iar amploarea cinematografiei și acțiunii este adesea uluitoare. Și în timp ce vizionarea filmului pe micul ecran este mai solicitantă din punct de vedere vizual (nu a rezistat prea bine la televizor), recenta relansare remasterizată a fost mult mai impresionantă pentru noi decât prima dată.
5. Titanic (1997)
Am dori să împărțim primele 90 de minute și a doua 90 de minute (în linii mari) ale Titanicului, deoarece epopeea istorică a lui Cameron suferă de versiunea cinematografică a tulburării de identitate disociativă. Pe de o parte, recrearea sa detaliată a scufundării nespus de tragice din 1912 a navei presupus „nescufundabile” RMS Titanic este plină de o secvență de tensiuni îngrozitoare și groază după alta, pe măsură ce diferitele clase de oameni de pe navă își întâlnesc soarta adesea. moduri inimaginabil de triste.
recomandat: Filmul „The Whale” este bazat pe evenimente reale?
Pe de altă parte, aisbergul durează mai mult de o oră până să întâlnească nava, lăsându-ne cu o poveste de dragoste complet fictivă între Kate Winslet și Leonardo DiCaprio, în care o fată privilegiată și necinstitul lui de pe punțile sale inferioare se îndrăgostesc în ciuda unei logodne așteptate cu un om mustacios.Billy Zane. În timp ce Winslet și DiCaprio (în rolurile lor principale) sunt foarte distractive, această poveste slabă Romeo și Julieta nu este.
Cu toate acestea, odată ce soarta navei este pecetluită, Titanic devine incredibil de interesant, iar transformarea bruscă a lui Leo de la un artist care se luptă la un erou de acțiune (deși condamnat) este credibilă. Regia lui Cameron în a doua jumătate a filmului este impecabilă, efectele vizuale sunt impecabile și uluitoare, iar luciul de studio de modă veche a întregului film devine parte din măreția sa. Chiar și povestea de dragoste devine mai emoționantă în contextul haosului și cataclismului din jurul îndrăgostiților.
4. Abyss (1989)
Abyss a fost văzut inițial ca primul eșec al carierei lui Cameron, și poate pe merit. Filmul nu a fost un succes la box office, câștigând puțin sub 90 de milioane de dolari la nivel mondial (cu un buget de 45 sau 70 de milioane de dolari, în funcție de sursă). Nici criticii nu au fost impresionați, deși recenziile nu erau în întregime negative la acea vreme. Majoritatea recenzenților au perceput filmul, o aventură subacvatică în care echipajul unei platforme de foraj de adâncime și o echipă de scafandri Navy SEAL (conduși de un psihotic Michael Biehn) încearcă să determine cauza scufundării unui submarin nuclear într-un mare adâncime. șanț subacvatic, ca un thriller solid de înaltă tehnologie, cu un final de neînțeles, ieșit din neant, care prezintă o navă extraterestră uriașă.
Dar asta pentru că majoritatea criticilor au văzut tăierea teatrală a filmului, pentru care Cameron a fost forțat de 20th Century Fox să elimine 28 de minute din film, inclusiv o scenă cheie la sfârșit în care extratereștrii care trăiesc în șanț amenință să distrugă omenirea dacă nu încetează să încerce.distruge-te. Deși ne amintim că ne-a plăcut versiunea originală ca fiind un film incitant, tensionat, cu efecte și actorie grozave (în ciuda arhetipurilor obișnuite Cameron care înlocuiesc personajele din viața reală), „ediția specială” este mult mai bună, dând mai multă profunzime temelor filmului, prezența extraterestră. și multe dintre personaje.
recomandat: Top 10 filme de groază Lovecraft
The Abyss este unul dintre cele mai personale filme ale lui Cameron, precum și unul dintre cele mai revoluționare ale sale: a marcat prima dată când regizorul a lucrat cu CGI, creând un pseudopod extraterestru și (pentru ediția specială) un mare val masiv. Acest semn al lucrurilor viitoare este doar unul dintre numeroasele motive pentru care The Abyss, un film care a fost înțeles greșit și apoi îmbrățișat, se situează chiar sub sfânta trinitate a lui Cameron.
3. Terminator (1984)
Aici a început totul pentru Cameron, cu cel de-al doilea efort oficial de regizor (dar primul care a fost cu adevărat al lui) și un film care a devenit nu numai unul dintre thrillerele de acțiune/sci-fi ale anilor 1980, ci și un clasic. a genului. Această poveste simplă a unui asasin cibernetic din viitor trimis înapoi în timp pentru a o ucide pe mama viitorului salvator al umanității a expus câteva dintre temele timpurii și atingerile stilistice ale regizorului - umanitate versus tehnologie, ritm și acțiune necruțătoare, violență viscerală.
Filmul a marcat și începutul multor ani de colaborări ale lui Cameron cu Lance Henriksen, Michael Biehn și, bineînțeles, Arnold Schwarzenegger, care tocmai încerca să se impună ca actor când a apărut acest film și l-a făcut star. Și în timp ce rolul Lindei Hamilton a fost mai mult sau mai puțin o domnișoară în dificultate pentru cea mai mare parte a filmului, evoluția ulterioară a personajului ei, împreună cu următorul film al lui Cameron, a adus la viață ideea femeilor ca eroe de acțiune cu mult înainte ca Hollywood-ul să fie în general pregătit. pentru aceasta.
Terminator a marcat, de asemenea, începutul abordării uneori derivate a lui Cameron asupra povestirii, legendarul scriitor de science-fiction Harlan Ellison amenințăndu-l cu acțiuni legale pentru împrumut de elemente din episodul „Soldier” din Outer Limits (cazul a fost soluționat în afara instanței). Dar hei, toată lumea se împrumută de undeva. Oricare ar fi geneza sa, The Terminator rămâne un thriller slab, tensionat, plin de suspans și chiar înfricoșător, cu o distribuție impecabilă, o producție inventive cu buget redus și o energie regizorală la care este imposibil de rezistat.
2. Extratereștri (1986)
Este destul de dificil să faci o continuare a unei capodopere apreciate, dar James Cameron, surprinzător, a făcut-o de două ori. În primul caz - primul său film pentru un studio important de la Hollywood (Fox) - a făcut-o schimbând complet genul. Abandonând în mare parte casa bântuită și capcanele de groază ale filmului original al lui Ridley Scott, Alien (1979), Cameron a transformat continuarea într-o poveste palpitantă Marines vs.
Gazda a fost Sigourney Weaver, singura supraviețuitoare a lui Alien, revenind la rolul ei de izbucnire ca Ripley și (cel puțin temporar) rupând tabuul de la Hollywood privind eroii de acțiune feminin, cu o performanță care rămâne una dintre puținele din science fiction care a fost nominalizată la un film. Oscar" De asemenea, a fost înconjurată de una dintre cele mai bune distribuții ale lui Cameron. Chiar dacă marinii săi spațiali erau mai degrabă arhetipuri decât personaje, oameni precum Bill Paxton, Michael Behan, Jenette Goldstein și Al Williams le-au oferit personalitate, umanitate și umor.
recomandat: Noul film Alien are o afișare interesantă și detalii de filmare
Lucrând la un buget relativ mic de 18 milioane de dolari, Cameron a creat o poveste captivantă, tensionată și ciudat de intimă despre groază, eroism și bătălie, care a devenit unul dintre cele mai mari succese SF din toate timpurile. În timp ce preferăm tăierea teatrală mai compactă ediției extinse, totuși ne-am dori ca Cameron să păstreze scena în care Ripley află despre soarta fiicei sale în prima copie; ea servește drept motiv pentru salvarea ei ulterioară a tânărului victimă al atacului extraterestră Newt (Carrie Henn), dând filmului o mulțime de rezonanță tematică și emoțională.
Cu toate acestea, Aliens este un film aproape perfect și, deși există încă o dezbatere dacă este mai bun decât predecesorul său, locul său în istoria filmului este asigurat.
1. Terminator 2: Ziua Judecății (1991)
Am dezbătut dacă acest film sau Aliens a fost cel mai bun film al lui Cameron și, în cele din urmă, am decis să mergem cu un film bazat pe propria sa viziune, mai degrabă decât pe o continuare a lucrării altcuiva (ceea ce nu este să ia nimic de la Aliens). Terminator 2 a fost acuzat că este doar un remake mai mare și mai tare al originalului, dar nu este cazul. În schimb, este o extindere a ideilor și domeniului primului film, Cameron lucrând cu un buget care i-a permis să-și realizeze pe deplin viziunea (deși poate ridica standardul cinematografiei epice prea sus în acest proces).
Transformarea ticălosului filmului original într-un erou este o idee genială, Schwarzenegger încă jucându-și puterile în rolul cyborg-ului fără emoții T-800, care în cele din urmă capătă un pic de sentiment uman printr-o relație tată-fiu cu viitorul salvator pe care a jurat să-l protejeze, John Connor (Edward Furlong). Acesta din urmă este mai degrabă un copil plângăcios decât un mesia adolescent nobil, care joacă, de asemenea, împotriva tipului, în timp ce mama sa Sarah (Linda Hamilton) echilibrează paranoia teoreticianului conspirației, dragostea maternă și mișcările de luptă neplăcute într-una dintre cele mai unice eroine ale lui Cameron.
Și, desigur, există T-1000 (Robert Patrick în rolul său de evaziune), vârcolacul de metal lichid trimis înapoi pentru a-l ucide pe John Connor, al cărui cadru ușor pare nepotrivit lui Arnold cel mare și rău, dar în schimb se dovedește și mai lipsit de scuze. și mai înfricoșător decât Terminator din filmul original. Utilizarea CG pentru a crea porțiuni mari din apariția pe ecran a unui personaj a fost și rămâne o descoperire în istoria filmului pe care Steven Spielberg l-a extins doar doi ani mai târziu cu Jurassic Park. Avansarea tehnologiei în ambele filme a schimbat cursul cinematografiei în bine sau în rău, dar 30 de ani mai târziu rămâne incontestabil eficient.
Cu efectele sale inovatoare, o secvență uluitoare de urmăriri și secvențe de acțiune, unele dintre cele mai bune personaje pe care Cameron și actorii săi le-au creat vreodată și o poveste atât de satisfăcătoare și completă încât franciza Terminator a încercat fără succes să o continue mult timp (chiar Cameron el însuși nu a reușit să urmeze Terminator: Dark Fate, în care a fost foarte implicat în dezvoltare), Terminator 2: Judgment Day rămâne fuziunea perfectă a tuturor acestor elemente și Cameron la apogeul puterilor sale.
recomandat: Codul de onoare al prădătorului: de ce prădătorul ține craniile prăzii sale în pradă
