De microbudget-horrorfilm Skinamarink van Kyle Edward Ball, die viraal ging op Tiktok, is een kassucces geworden dat sinds de release afgelopen weekend al 60 keer het budget heeft verdiend. De film, gemaakt voor een bescheiden bedrag van $ 15 en gefilmd in het ouderlijk huis van de regisseur, wordt uitgebracht op huiveren 2 februari na een ongelooflijk succesvolle release in de bioscoop. Ondanks de minimalistische benadering van Ball, roept het intense angst op en roept het bekende, griezelig nostalgische gevoelens van horror uit de kindertijd op. De film speelt zich af in 1995 en twee jonge kinderen, Kevin (Lucas Paul) en Kaylie (Dali Rose Tetro), worden midden in de nacht wakker en ontdekken dat er iets vreemds aan de hand is in hun huis.
De jongere broers en zussen doen wat elk kind doet dat midden in de nacht wakker wordt uit een nare droom: ze rennen naar de slaapkamer van hun ouders, maar ontdekken dat hun vader nergens te vinden is en dat de deuren en ramen ontbreken. Ze zoeken hun toevlucht in de woonkamer beneden, brengen dekens en kussens mee en spelen oude tekenfilms op de tv om de griezelige stilte en duisternis minder angstaanjagend te laten lijken. Het blauwe licht van de tv is de enige lichtbron op het scherm en werpt een spookachtige gloed op het huis. Terwijl de kinderen hun toevlucht zoeken in de woonkamer beneden, probeert een mysterieuze stem hen naar boven te lokken. Ball roept bij velen van ons het gevoel van angst op dat we ervaren als kinderen, midden in de nacht wakker worden uit een nare droom wanneer de duisternis van de nacht je huis plotseling in een soort onheilspellende en enge plek verandert.
De film is letterlijk en figuurlijk duister.
Met minimale lichtbronnen, meestal van een zaklamp of tv-scherm, zijn veel van de opnamen in totale duisternis. De bal creëert een desoriënterende sfeer die je aanmoedigt om elk frame nauwkeurig te onderzoeken op iets kwaadaardigs. Door ons heel weinig te laten zien, roepen de minste geluiden of plotselinge bewegingen horror op.
Als kind is het echte monster vaak de duisternis zelf en de mogelijkheden van wat er in de schaduw op de loer ligt, een gevoel dat Ball door de hele film heen opnieuw creëert. Hij snijdt naar verschillende, alledaagse aspecten van het huis, zoals een donkere gang, waardoor de camera lange tijd op een plafondlamp, nachtlampje of lego's op de vloer kan blijven hangen. In mindere handen lijken deze shots misschien zinloos, maar Ball gebruikt ze om een sfeer te creëren waarin de kleinste details van het huis een onheilspellende waarschuwing lijken dat er iets mis is.
Zijn langgerekte shots van eenvoudige alledaagse voorwerpen vragen de kijker om goed te kijken en op te letten, wat zich tienvoudig loont als we aan het einde van de film geconfronteerd worden met een bron van horror.
De soundtrack is echter gevuld met witte ruis
Temidden van de duisternis gebruikt Ball sounddesign op een manier die de huiveringwekkende witte ruis van een huis midden in de nacht vastlegt. De korrelige cinematografie en het minimale geluid reduceren ons effectief tot een kind dat 's nachts door het huis dwaalt, in de hoop dat we geen monsters of indringers in het donker op de loer zullen zien liggen. Naast de witte ruis in Skinamarink horen we ook tekenfilms op de achtergrond, waardoor een eenvoudige maar huiveringwekkende symfonie van kinderhorror ontstaat. Dit maakt de momenten waarop we een onverwacht geluid horen, zoals het geluid van een tekenfilmdeuntje of een luid gekraak, nog harder. Witte ruis en donkere, korrelige cinematografie laten jou, de kijker, doelbewust in het duister tasten, samen met de kinderen op zoek naar een antwoord.
De gruwel van een film komt vaak niet voort uit wat je op het scherm ziet, maar eerder uit het gevoel dat je elk moment iets verschrikkelijks in de schaduw kunt zien. Een van de beste voorbeelden hiervan is wanneer een kwaadaardige aanwezigheid Kaylee vraagt om naar boven te gaan, naar de slaapkamer van haar ouders, en onder het bed te kijken. De scène is grotendeels donker en er wordt niets onder het bed ontdekt, maar de angstaanjagende spanning die het creëert, bootst nauwgezet het gevoel van angst na als je als kind bang bent om onder je bed te kijken om te zien wat voor monster je daar zou kunnen aantreffen. Ball's gebruik van mysterieuze duisternis is een belangrijk punt en illustreert hoe elke omgeving eng kan lijken als je je omgeving niet kunt zien.
Ball berooft kinderen één voor één van hun comfort, waardoor alles, van een teddybeer tot een Barbiepop, een bron van horror wordt. Een nachtlampje valt op mysterieuze wijze uit de fitting en één schot blijft op de fitting hangen. De spookachtige vorm herinnert ons eraan dat deze simpele dingen beangstigend kunnen worden als je er lang genoeg naar staart. Geleidelijk aan beginnen steeds meer alledaagse aspecten van het huis te transformeren. Lego's zelf brokkelen af op de grond en televisietekenfilms beginnen te haperen, nu zijn ze eerder bedreigend dan kalmerend. In één gedenkwaardig shot beweegt het gezicht van een Fisher-Price-speelgoedtelefoon voor kinderen plotseling. Hun bronnen van troost in de duisternis worden hen ontnomen en worden geleidelijk verteerd door deze gezichtsloze, kwaadaardige kracht in huis.
Kinderen zie je zelden
Ook de gezichten van de hoofdpersonen, Kaylee en Kevin, zijn zelden te zien in Skinamarink. We horen hun stille gefluister en hun naïeve manieren om met angst om te gaan – een voortdurende herinnering dat ze ongelooflijk slecht toegerust zijn om dergelijk gevaar alleen het hoofd te bieden. In plaats van 911 te bellen of om hulp te schreeuwen, halen ze sapdozen uit de koelkast, die we later door het mysterieuze wezen over de vloer zien liggen. Wanneer kinderen worden getoond, zitten ze meestal op hun knieën.
We horen hun zachte gefluister terwijl ze op hun tenen door het huis lopen, op zoek naar hun ouders, maar ze zijn gezichtsloos in de ogen van de kijker, waardoor we ons kunnen voorstellen in de plaats van kinderen die deze nachtmerrie ervaren. Dit maakt de weinige momenten waarop Ball het kwaad laat zien, zoals het korte shot van Kaylee's gezicht zonder ogen en mond nadat het monster ze heeft genomen, nog verrassender en angstaanjagender.
Een van de laatste dialogen geeft perfect weer hoe Balls film ons terug in de tijd brengt. Kevin vraagt: ‘Kunnen we iets leuks kijken?’, alsof het opzetten van nog een tekenfilm op tv de nachtmerrie misschien wat meer op afstand kan houden. Nu kunnen ze nergens heen; alle bronnen van veiligheid en afleiding werden vernietigd, waardoor ze gevangen bleven in een ontwakende nachtmerrie.
In zijn krachtige debuut brengt Ball de angsten uit onze kindertijd tot leven, waardoor een ontwakende nachtmerrie ontstaat waarin we nergens heen kunnen. Uiteindelijk neemt Skinamarink je als kijker mee terug naar het gevoel van een kind dat midden in de nacht wakker wordt, vol angst. Ball maakt optimaal gebruik van minimale middelen en lokt de kijker in het vertrouwde, beklijvende gevoel van angst voor welk monster er in het donker op de loer ligt.
aanbevolen: "The Hills Have Eyes" is gebaseerd op dit waargebeurde verhaal.
