Прегледът на филма Hellraiser от Bloody Disgusting не съдържа спойлери.
Hellraiser няма нужда от представяне. Дебютният пълнометражен филм на Клайв Баркър, който той адаптира от новелата си Heart of Hell, запозна феновете на ужасите с адския свят на Cenobites и моментално ги издигна до статуса на икони на ужасите. Арбитрите на болката и страданието се завръщат в единадесетия филм от поредицата, този път преосмислен от режисьора на House of Night Дейвид Брукнър и сценаристите Люк Пиотровски и Бен Колинс. Техният Hellraiser използва по-верен подход към работата на Barker, но с нови адски атракции.
Cold Start представя покварения милиардер Роланд Войт (Горан Вишнич) и неговите експерименти с емблематичната кутия за пъзели. Шест месеца по-късно лекуващата се наркоманка Райли (Одеса А'Цион) се оплаква на любовника си Тревър (Дрю Старки), че няма пари след последната си битка с брат й Мат (Брандън Флин). Скептицизмът на Мат относно Тревър и страхът му, че Райли може да се повтори, се оказват верни, когато Тревър предлага Райли да се обогати, като проникне в имението на Войт. Именно там Райли намира мистериозна кутия с пъзел, която неволно призовава садистични свръхестествени същества от друго измерение.
Пиотровски и Колинс избират директна простота, оставяйки изображенията на Брукнер да свършат тежката работа. Тук има дълбок кладенец от митология без никаква опора. Райли се състезава с времето, за да научи историята на предмета, който е взела от Войт, като постепенно разкрива неговата цел и начин на действие. Това мистериозно качество е интригуващо и позволява на героите да излязат на преден план. Нестабилната връзка на Райли с брат й създава емоционална ядро, особено когато приятелят на Мат Колин (Адам Фейсън) влезе в уравнението. Също така е умно докосване да поставиш герой, който се бори със зависимостта в центъра, в свят, където манията често тласка хората към самоунищожение в адска главоблъсканица.
Брукнер изненадва с хорър атмосферата на 90-те. Умният и богато украсен дизайн и тъмната цветова палитра, особено в задната половина на филма, напомнят за The Dark Castle от края на 90-те. Може би е осветен твърде тъмно; На места трудно се различават изящните нови ценобити. Следвайки оригинала на Баркър, Брукнер първо забавя появата на сенобитите, обгръщайки ги в мрак и мимолетни проблясъци. Този подход „по-малкото е повече“ ви оставя гладни да видите повече, което се допълва от прекрасните дизайни на същества и SFX работата на Джош и Сиера Ръсел. Въпреки естетиката от 90-те, Hellraiser пренася Cenobites в модерната епоха, като зарязва кожата и увеличава количеството на осакатяванията.
Най-впечатляващо е вдъхновяващото представяне на Джейми Клейтън като Адския свещеник, лидер на сенобитите. Клейтън излъчва елегантност, сила и заплаха, а нейният избор и маниери дават бегла представа за адска йерархия. Филмът лежи тежко на раменете на A'Zion, но Клейтън краде всеки момент, когато е на екрана.
Това ново въплъщение на Hellraiser предпочита тихото съзерцание пред спектакъла, тъй като се ръководи от внимателно изследване на сюжета и митологията. Това се усеща, дори да знаем, че има още много да научим за вътрешната структура на кутията. Във филма има кръвопролития, окови, болка и страдание. Има и малко секс, въпреки че в сравнение всичко е много кротко. Faison носи морален компас и сърце, а A'Zion е забавен, но Cenobites са тези, които продължават да владеят сърцата ни от ужас. Hellraiser носи достатъчно стил и изграждане на света с хипнотизиращ нов Hellpriest, че ще сме готови да се регистрираме за каквито и други атракции, които Bruckner ни покаже по-нататък.
