Ужасяващото преживяване на Първата световна война, изобразено във All Quiet on the Western Front, е почти толкова мрачно и брутално изображение, колкото и всичко, изложено на екрана. Въпреки че в миналото имаше мощни филмови адаптации на трогателния роман на Ерих Мария Ремарк от 1929 г., които също показаха, че в такава борба няма героизъм или слава, никоя не може да се сравни с тази. Редувайки графично насилие, докато безброй млади хора биват убивани един по един, и студена изолация, докато оцелелите седят и чакат своя ред да умрат, филмът е пропит с справедливо възмущение по начин, който няма друга адаптация. Всички промени стават необходими, за да се реализира тази визия.
Предишни творби - една през 1930 г. и телевизионен филм през 1979 г. - отразяват кинематографичните техники и контекста на епохата, като същевременно запазват желанието да се предаде ужасяващата истина за войната. Последната интерпретация на сценариста и режисьора Едуард Бергер до голяма степен следва предишните истории, макар и по различен начин, който премахва много наративни нишки от изходния материал, като същевременно въвежда няколко важни други. Тези допълнения превръщат филма в произведение, което се отказва от идеята, че простото разпознаване на ужасите, които се срещат във войната, ще има значително въздействие върху предотвратяването им. Въпреки целия си цинизъм, мрачната истина, която филмът открива в този преосмислен подход, е освежаваща в тихата ярост, която кипи отдолу.
Измина повече от век от така наречената „Голяма война“ и едва ли може да се каже, че изобразяването на нехуманността на подобни конфликти е имало някакъв ефект върху покварата, която ги движи. Филмът се занимава с кинематографичен диалог с наследството на антивоенното изкуство и е много по-малко запален по обещанието, че визуалното представяне на това какво наистина представляват войните по някакъв начин ще ги спре. Кризата, която описва, не произтича от липсата на информация, тъй като тези, които гледат надолу от своите безопасни и уютни кули, имат много информация за това, което наистина се случва, а от бруталността, подклаждана от националистите.
Прегледът на All Quiet on the Western Front 2022 и трагичната безполезност на антивоенното кино
Филмът все още следва централния герой на романа, Пол Баумер (Феликс Камерер), който почти веднага хвърля него и колегите му млади новобранци в хаоса на фронта. Експлозиите и стрелбата не спират и виждаме как през годините милиони хора умират в битки в една и съща зона от няколкостотин ярда. Това отменя цялото обучение и онази част от реда, която се усещаше в началото на романа, за да се потопи напълно в хаос. Хората са докарани до лудост, други се потапят още по-дълбоко в себе си, за да оцелеят. Единствената почивка идва, когато Бъргер ни показва естествения свят, сякаш ни се дава бегъл поглед към това, което би могло да бъде, ако не е имало такава война. Тези моменти на спокойствие са краткотрайни, но съпоставянето им с това колко чудовищно е насилието става ясно. Унищожението се позиционира като неестествено и обида към околния свят, който се поглъща.
Дори когато са далеч от фронта, ехото от боевете никога не може да бъде напълно премахнато. Хората тук постоянно са наясно какво се случва и във всеки един момент знаят какво ги очаква, когато бъдат изпратени обратно в дълбините на този Ад на Земята. Докато в книгата и предишните филми подобен конфликт е позициониран като произтичащ от липсата на по-широко разбиране за това колко ужасно е да си там, тази работа прави една крачка напред. Започва с това, че Пол не получава разрешение да се върне при семейството си. Това е най-значимата промяна спрямо изходния материал и показва промяна в това, за което е този филм. По-специално виждаме как герои на по-високи позиции във военното и държавното ръководство говорят откровено за случващото се. Всички тези герои отсъстваха от романа и появата им в ключови моменти от филма говори много за това, към което Бергер се стреми. Дава ни представа за онези, които имат силата да спрат насилието и трагедията, обхващащи хиляди хора, които умират всеки ден, който отлагат.
Единственият герой, който изглежда се интересува, е Матиас Ерцбергер от Даниел Брюл, също нов герой в историята, който отчаяно иска да спре битките, за да спре безкрайната смърт. Въпреки това, той е извънредно, което помага да се подчертае колко безстрастни и студени са почти всички останали около него. Колкото и да се опитва да промени траекторията на конфликта, молбите му за мир идват твърде късно за милионите хора, които бяха изпратени в гробовете им от онези, които напълно разбираха, че ще умрат. Павел е лицето на този конфликт, но има безброй други като него, които са били отхвърлени като нищожни. Дори униформата, която носи, идва от някой, който е бил убит малко преди него и изхвърлен заедно с табелата с името му.
Централната фигура в тази история е генерал, който получава разкошни вечери, докато тези под него умират в калта. Това е повтарящ се елемент от филма, където виждаме властимащите да пируват в безопасност и след това да се връщат при мъжете в редиците, които мълчаливо чакат да бъдат отпътувани към клането. Това е гняв, който, въпреки че присъства в романа, когато мъжете обсъждат конфликта помежду си, достига своя предел тук. Докато обикновените хора може да не са знаели пълния мащаб на войната, изопачена от пропагандата, или да са имали силата да я спрат сами, тези на властта абсолютно го знаеха. Всяка заповед за изпращане на войници през стената в атака, която ще завърши с разкъсването им на парчета, е избор на онези, които разбират до какво ще доведе. Представянето на това във филма, особено една дълга сцена по средата на кошмарната сцена на филма, представлява реалност, която е била добре известна на тези, които дават заповедта. Те направиха това напълно осъзнавайки какво ще се случи и загубите, които ще понесат. Тези решения не могат да бъдат оправдани, няма оправдание за тях, защото пращаха хората отново и отново в месомелачката. Истинското лице на войната беше това, което всички гледаха с мъртви очи и изпращаха хората да умират.
И така, каква е ролята на антивоенния филм или подобно изкуство като цяло? За да хвърлим светлина върху истината и да говорим какво наистина се случва, за да разберем, че не можем повече? Тази идеалистична предпоставка се основава на идеята, че единствената причина за възникването на войни е липсата на знания за тяхната човешка цена. Последният филм All Quiet on the Western Front показва не само, че това не е така, но и че повечето от онези, които имат силата да изхвърлят безброй животи, го правят, без дори да се замислят. Безсмислието да се опитваш да предизвикаш състрадание у онези, които нямат какво да дадат, винаги завършва с един и същ резултат. Филмът, макар и умишлено да избягва възхвалата на подобен конфликт, както може да се надяваме, също така разбира, че всичко е напразно. Краят за Пол, отново разширен от романа и значително различен от всички предишни адаптации, прави това ясно. Тя възприема по-песимистична поезия, която работи в разговор с предшествениците, тъй като всеки от тях, колкото и да е непреклонен, не е променил основните начини, по които зъбните колела на военната машина винаги ще продължават да се въртят със силите, които контролират лостове.
Това е всичко, което искахме да ви кажем за този филм. Надяваме се, че сте харесали прегледа на All Quiet on the Western Front. Споделете в социалните мрежи и изпратете на приятели.
