Recenzia filmu Hellraiser od Bloody Disgusting neobsahuje spoilery.
Hellraiser netreba predstavovať. Debutový celovečerný film Clivea Barkera, ktorý adaptoval zo svojej novely Heart of Hell, zaviedol fanúšikov hororu do pekelného sveta Cenobitov a okamžite ich povýšil na ikony hororu. Arbitri bolesti a utrpenia sa vracajú v jedenástom filme série, tentoraz reimaginovaný režisérom House of Night Davidom Brucknerom a scenáristami Lukom Piotrowským a Benom Collinsom. Ich Hellraiser pristupuje k Barkerovej práci vernejšie, no s novými pekelnými atrakciami.
Cold Start predstavuje zhýralého miliardára Rolanda Vojta (Goran Visnic) a jeho experimenty s ikonickou skladačkou. O šesť mesiacov neskôr sa zotavujúca narkomanka Riley (Odessa A'Zion) sťažuje svojmu milencovi Trevorovi (Drew Starkey), že po poslednom zápase s bratom Mattom (Brandon Flynn) nemá peniaze. Mattov skepticizmus voči Trevorovi a jeho strach, že by sa Riley mohla vrátiť, sa ukáže ako pravdivý, keď Trevor navrhne, aby sa Riley obohatil infiltráciou do Voightovho sídla. Práve tam Riley nachádza záhadnú škatuľku, ktorá nevedomky vyvoláva sadistické nadprirodzené bytosti z inej dimenzie.
Piotrowski a Collins sa rozhodli pre priamu jednoduchosť a nechali Brucknerove obrázky urobiť ťažkú prácu. Je tu hlboká studňa mytológie bez akejkoľvek podpory. Riley preteká s časom, aby sa naučila históriu predmetu, ktorý si vzala od Voighta, a postupne odhaľuje jeho účel a spôsob konania. Táto tajomná vlastnosť je zaujímavá a umožňuje postavám vystúpiť do popredia. Rileyin nestabilný vzťah s jej bratom vytvára emocionálne jadro, najmä keď do rovnice vstupuje Mattov priateľ Colin (Adam Faison). Je tiež šikovným dotykom postaviť postavu bojujúcu so závislosťou do centra sveta, kde posadnutosť často tlačí ľudí k sebazničeniu v pekelnom rébuse.
Bruckner prekvapuje hororovou atmosférou 90. rokov. Šikovný a vyšperkovaný dizajn a tmavá farebná paleta, najmä v zadnej polovici filmu, pripomínajú Temný hrad z konca 90. rokov. Možno je osvetlená príliš tmavo; Na niektorých miestach je ťažké rozoznať nádherné nové cenobity. Podľa Barkerovho originálu Bruckner najprv oneskorí objavenie sa Cenobitov, zahalí ich do temnoty a letmých zábleskov. Tento prístup menej je viac vás núti vidieť viac, čo je umocnené nádherným dizajnom tvorov a prácou SFX od Josha a Sierry Russellových. Napriek estetike 90. rokov Hellraiser prináša Cenobites do modernej éry odstránením kože a zvýšením miery zmrzačenia.
Najpôsobivejšie je inšpiratívne vystúpenie Jamieho Claytona ako pekelného kňaza, vodcu Cenobitov. Clayton vyžaruje eleganciu, silu a hrozivosť a jej voľby a spôsoby dávajú záblesk pekelnej hierarchie. Film ťažko leží na pleciach A'Zion, ale Clayton kradne každú chvíľu, keď je na obrazovke.
Táto nová inkarnácia Hellraisera uprednostňuje tiché rozjímanie pred predstavením, pretože je poháňaná starostlivým skúmaním deja a mytológie. Je to cítiť aj s vedomím, že o vnútornej štruktúre škatule je ešte čo učiť. Vo filme je krviprelievanie, reťaze, bolesť a utrpenie. Je tam aj nejaký sex, hoci v porovnaní s tým je všetko veľmi krotké. Faison prináša morálny kompas a srdce a A'Zion je zábavný, ale sú to Cenobiti, ktorí naďalej ovládnu naše srdcia teroru. Hellraiser prináša dostatok štýlu a budovania sveta s očarujúcim novým Hellpriestom, takže sme ochotní prihlásiť sa na akékoľvek ďalšie atrakcie, ktoré nám Bruckner ukáže nabudúce.
