Cauți filme cu Helena Bonham Carter? În recenzia noastră veți găsi Top 10 cele mai bune filme cu Helena Bonham Carter. Actrița emblematică Helena Bonham Carter a jucat în multe dintre cele mai mari filme din lume, oferind lumii filmului câteva personaje incredibile. Celebra actriță și-a început cariera în anii 1980, primul ei rol a fost Lady Jane Gray în filmul Lady Jane, dar de-a lungul timpului a devenit cunoscută pentru portretele sale excentrice și extravagante. Se știe că a avut o relație cu regizorul Tim Burton, care este și tatăl copiilor ei.
Deși câteva dintre filmele lui Tim Burton cu Helena Bonham Carter au fost cele mai bune ale ei, nu toate au fost. Deși perechea a fost și continuă să fie asociată una cu cealaltă, Carter a jucat și câteva roluri uimitoare în alte filme. În special, ea a ajuns la faimă în seriale și filme dramatice de televiziune, mai ales la începutul carierei sale. Cu toate acestea, în ciuda încercărilor Hollywood-ului de a o clasifica, ea s-a dovedit a fi o actriță versatilă, cu o gamă largă de talente, rezultând niște filme incredibile cu Helena Bonham Carter.
10. Alice în Țara Minunilor (2010)
În filmul cu cele mai mari încasări al lui Tim Burton, Alice în Țara Minunilor, Carter a interpretat-o pe emblematica Regina Roșie. Carter a avut o performanță grozavă în rolul principalului chinuitor Alice (Mia Wasikowska), dar rolul a fost memorabil și pentru modul în care a fost creată Regina Roșie. Pe tot parcursul filmului, Carter a avut un cap absurd de mare, simbolizând atitudinea și ego-ul Reginei Roșii, care a fost adăugat prin efecte vizuale în post-producție. Contrastul dintre dimensiunile capului și corpului ei a permis câteva momente hilare de-a lungul filmului, deși uneori a făcut ca scopul ei de răufăcător să fie mai puțin impresionant.
Cu toate acestea, portretizarea lui Carter a Reginei Roșii a fost foarte puternică, deoarece ea a adus multă profunzime. Actrița a demonstrat că una dintre cele mai puternice abilități ale ei ca interpretă este utilizarea expresiilor faciale și a gesturilor, mai ales în timpul declarațiilor și atacurilor exagerate ale Reginei Roșii. Carter și-a reluat rolul din continuarea Alice Through the Looking Glass și a îmbunătățit o performanță deja puternică.
9. O cameră cu vedere (1985)
Lucy Honeychurch din A Room with a View a fost rolul revoluționar al lui Carter, iar ea a oferit o performanță minunată ca o vacanță care este chinuită de alegerea dintre noul ei interes amoros, George (Julian Sands), și logodnicul ei, care s-a întors în Anglia. Adaptat după romanul cu același nume al lui E.M. Forster, felul lui Carter de a o prezenta pe Lucy cu spiritul liber într-un cadru edwardian a diferențiat-o de distribuția A Room with a View, mai ales pentru că a luat materialul sursă și l-a făcut și mai bun. Interpretarea lui Lucy Honeychurch a marcat pe bună dreptate începutul carierei de superstar a lui Carter.
Având în vedere că Carter avea doar 19 ani în A Room with a View, prestația ei cu atâta profunzime emoțională este și mai impresionantă. Interacțiunile lui Carter cu Julian Sands au fost foarte apreciate, iar diferențele evidente dintre Lucy și George au fost subliniate cu brio în spectacolele lor împreună. Deși acest rol, ca și celelalte lucrări timpurii ale lui Carter, a fost foarte diferit de personajele pentru care avea să devină cunoscută ulterior, interpretarea lui Lucy a arătat, de asemenea, cât de versatilă a fost și este încă o actriță.
8. Fight Club (1999)
Interesant este că Carter aproape că nu a jucat-o pe Marla în Fight Club. Cu toate acestea, este bine că ea a luat în continuare acest rol, deoarece în cele din urmă a devenit principalul din cariera ei. Personajul lui Carter a creat unele dintre cele mai mari momente din Fight Club, cum ar fi provocarea unui conflict incredibil între Narator (Edward Norton) și Tyler (Brad Pitt). Chiar dacă Fight Club s-a concentrat pe doi bărbați, Carter a reușit să-i fure lumina reflectoarelor lui Marla și a adus ceva special în fiecare scenă în care a apărut.
Un bun exemplu în acest sens este atunci când ea intră în grupul de suport, unde Carter a profitat de orice ocazie pentru a-și face prezența pe ecran memorabilă. Personajul Marlei a fost complex și totuși simplu, ceea ce Carter a demonstrat cu brio în interpretarea ei. În ciuda faptului că Marla nu era în contact cu realitatea și era destul de autodistructivă, ea a fost singurul personaj relativ sănătos la minte din Fight Club. Datorită lui Carter, Marla a devenit cel mai important personaj din Fight Club și nu doar un interes amoros pentru Tyler.
7. Hamlet (1990)
Deși există multe filme adaptate după piesele lui Shakespeare, Hamlet din 1990 se remarcă printre ele. Deși Hamlet a primit recenzii mixte la lansare, performanța Opheliei Carter a fost deosebit de lăudată. Dicția incredibilă a lui Carter a făcut-o alegerea perfectă pentru a interpreta Ophelia, dar a depășit așteptările tuturor pentru ea. De exemplu, interacțiunea ei cu co-starul ei Mel Gibson, care a interpretat personajul din titlu, a fost deosebit de puternică.
Conflictul dintre Ophelia, loială familiei ei, și Hamlet i-a permis lui Carter să-și demonstreze cu brio gama de actorie, chiar dacă soarta lor nu a fost predestinată. La 26 de ani, Carter a oferit una dintre cele mai bune scene din cariera ei în Hamlet. La un moment dat, Ophelia l-a văzut pe Polonius (Ian Holm) murind, iar scena a dovedit cât de puternică a fost actrița Carter prin reacția emoționantă și sfâșietoare a Opheliei la moartea tatălui ei.
6. Les Misérables (2012)
Toți actorii Les Miserables au interpretat roluri emblematice, dar Carter a fost remarcată în special pentru interpretarea ei alături de co-starul Sacha Baron Cohen. Carter și Cohen i-au portretizat pe Tenars, o pereche de necinstiți nerușinați care au provocat haos oriunde mergeau. Au adus câteva momente hilare în povestea întunecată din Les Miserables, cum ar fi scena Master of the House, iar replica lui Carter „crede că este un amant bun, dar chiar nu există prea multe” a fost subtilă, dar amuzantă.
Lui Carter i-a plăcut în mod deosebit natura complice a lui Madame Thénardier și disprețul ei pentru ceilalți, ceea ce a făcut personajul ei și mai amuzant. Les Misérables a fost primul musical al lui Carter, iar rolul lui Madame Thénardier i-a oferit încă o oportunitate de a-și diversifica filmografia. Deși Carter nu a fost o cântăreață tradițională, personajul ei i-a permis să adauge un plus de comedie cântecelor ei, în timp ce era încă pe picioarele ei și, în general, era foarte amuzantă.
7. Harry Potter și Talismanele Morții - Partea 2 (2011)
Bellatrix Lestrange a devenit unul dintre cele mai emblematice roluri ale lui Carter, jucând în patru filme Harry Potter, primul dintre care a fost Harry Potter și Ordinul Phoenix. Cu toate acestea, cea mai recentă apariție ca Lestrange în Harry Potter și Talismanele Morții Partea 2 a fost cea mai bună din mai multe motive. Când a început Bătălia de la Hogwarts, Bellatrix era cea mai nebună: îl ucisese deja pe Sirius Black (Gary Oldman) și, în cele din urmă, se stabilise ca cel mai apropiat confident al lui Voldemort (Rough Fiennes). Carter oferă o portretizare uluitoare a vrăjitoarei nebune: dramatică, cu un aspect comic - personajul perfect pentru ea.
Cu toate acestea, cea mai notabilă scenă a lui Carter ca Lestrange a avut loc în timpul bătăliei de la Hogwarts. Încercând să-și protejeze Hogwarts și copiii ei, Molly Weasley (Julie Walters) a provocat-o pe Bellatrix la un duel, care a rezultat în legenda legendară: „Nu fiica mea, cățea!” Când Molly Weasley a ucis-o pe Bellatrix Lestrange în Harry Potter, Carter a strălucit cu adevărat. Chiar dacă a fost ultima ei scenă din franciză, Carter și-a luat la revedere perfect pe Lestrange cu expresia feței, în timp ce și-a dat seama de soarta și a dispărut în aer subțire într-o performanță tensionată și dramatică.
4. Howards End (1992)
Howards End a fost un succes uriaș pentru Carter și a câștigat trei premii Oscar în 1993, cea mai bună actriță revenind colegei sale Emma Thompson, care a interpretat-o pe Margaret. Deși Carter nu a fost nominalizată la Oscar pentru rolul ei ca Helen, a fost nominalizată la un premiu BAFTA pentru cea mai bună actriță în rol secundar pentru rolul din Howards End. Din păcate, ea a pierdut în fața Miranda Richardson pentru rolul său ca Ingrid Fleming în Damages. Cu toate acestea, acest lucru nu schimbă faptul că Carter a oferit o performanță uimitoare în rolul surorii mai mici naive și emoționale Margaret.
Drama a fost lăudată în special pentru portretele autentice ale lui Carter și Thompson ale celor doi frați, iar legătura lor a fost un factor major în succesul filmului. Ca multe dintre eroinele lui Carter, Helen era o persoană complexă. În ciuda inocenței ei, era, de asemenea, extrem de deșteaptă, două trăsături de caracter pe care Carter le demonstrase anterior că le poate replica cu pricepere. Carter a preluat rolul lui Helen Schlegel și viața ei haotică și a fost un rol provocator pentru actriță, dar ea a reușit.
3. Sweeney Todd: Demon Barber of Fleet Street (2007)
Deși cei doi au apărut împreună pe ecran de mai multe ori, Sweeney Todd: The Demon Barber of Fleet Street a fost cel mai bun dintre toate filmele cu Johnny Depp și Helena Bonham Carter în rolurile principale. Într-un alt film regizat de Tim Burton, Carter a devenit doamna Lovett pentru Sweeney Todd al lui Depp, iar cei doi au demonstrat rapid de ce erau atât de puternici împreună. Chimia dintre Depp și Carter a fost electrică și intensă în același timp, păstrând în același timp tonul general gotic și înfiorător al filmului, mai ales în scenele în care Toby (Ed Sanders) le cântă amândurora.
Doamna Lovett a devenit, de asemenea, unul dintre cele mai recunoscute roluri ale lui Carter. Personajul și actrița au adoptat o estetică similară, îmbrăcându-se în rochii pufy și purtând machiaj închis la culoare. Deși Carter a interpretat personaje excentrice și greșite, doamna Lovett a fost cea mai nebună, deoarece studenta nebună din Sweeney Todd îi plăcea să recicleze cadavrele pentru a umple plăcintele ei. Având în vedere cât de bine a portretizat-o Carter pe doamna Lovett, este logic că ea ar avea un asemenea succes în filmele lui Burton.
2. Discursul regelui (2010)
În filmul The King's Speech, Carter a interpretat-o pe Regina Mamă Elisabeta, iar Colin Firth a jucat rolul Regelui englez George al VI-lea. Criticii și publicul i-au lăudat interpretarea ca soția devotată a lui Georg și a primit o nominalizare la Oscar în 2011 pentru cea mai bună actriță în rol secundar. Din păcate, ea a pierdut în fața Melissa Leo ca Alice Eklund-Ward în The Fighter, deși The King's Speech a câștigat cel mai bun film și Firth a câștigat cel mai bun actor. Având în vedere performanța ei excelentă ca Elizabeth, are sens ca Carter să o interpreteze pe Prințesa Margaret în filmul The Crown de la Netflix.
Chimia lui Carter și Firth a fost deosebit de impresionantă de-a lungul filmului, deoarece ambii și-au făcut personajele monarh să se simtă mai umane. Deși mulți nu puteau empatiza cu situația ei, abilitatea lui Carter de a captiva telespectatorii ca un soț plin de speranță și sprijin a fost foarte ușor de identificat. Performanța stelară a lui Carter a făcut din The King’s Speech un element de bază în filmografia ei și a venit exact la momentul potrivit, deoarece în acest moment al carierei ei se confruntă cu rolurile gotice în stilul lui Tim Burton.
1. Wings of a Dove (1997)
Cel mai bun rol al Helenei Bonham Carter a fost rolul ei ca Kate Croy în filmul din 1997 The Wings of the Dove. De-a lungul filmului, Kate este sfâșiată între adevărata ei dragoste pentru jurnalistul Merton Densher (Linus Roache) și dorința ei de bogăție. Un factor deosebit de puternic în personajul lui Kate a fost capacitatea ei de a o manipula pe Millie (Alison Elliott), o femeie bolnavă în stadiu terminal, pe care Kate o folosea pentru a-și îndeplini ambele visuri dintr-o singură lovitură. Capacitatea ei de a interpreta personaje complexe a fost întotdeauna puternică, dar portretizarea lui Carter a lui Kate a dovedit cât de versatilă era o actriță.
În special, Carter și-a arătat cu brio defectele personajului ei, permițând totuși publicului să-și încurajeze Kate, ceea ce a făcut-o un personaj atât de interesant. Pentru rolul ei, Carter a primit pe bună dreptate elogiile criticilor pentru munca ei din The Wings of the Dove. De asemenea, a primit prima ei nominalizare la Oscar pentru rolul ei ca Kate, dar Helen Hunt ca Carol Connelly în As Good as It Gets a câștigat în schimb cea mai bună actriță. Kate Croy a demonstrat că Helena Bonham Carter este un nume proeminent în lumea actoriei, iar interpretarea ei a arătat că The Wings of the Dove este cel mai bun film al ei.
Vă recomandăm: Data lansării Futurama sezonul 12
