Leter du etter Bigfoot-filmer? Hvis det er ett evig undervurdert skrekkmonster, er det Bigfoot. Amerikas mest kjente og gjenkjennelige kryptid har vært gjenstand for mange filmer og litteratur, men det unnvikende hårete beistet befinner seg sjelden i rampelyset blant sine brødre, som vampyr og varulv.
Legender og myter om Bigfoot eller Bigfoot-lignende skapninger strekker seg over århundrer og kontinenter. Bigfoot, Bigfoot, Bigfoot og mange andre faller alle under Bigfoot-banneret. Mange stater og regioner i landet har sin egen versjon av den ape-lignende figuren. Du kan finne hele samfunn og grupper av mennesker som vier seg til å finne og bevise eksistensen til Bigfoot. Legenden er også ledsaget av et anstendig antall mennesker som søker å tiltrekke seg oppmerksomhet ved å finne på skøyerstreker, lureri og dramatiseringer.
Den pågående Bigfoot-mani er lett å forstå. Det har å gjøre med vår kollektive besettelse av det ukjente og mystiske. Vi mennesker er kanskje uenige i det meste, men vi elsker alle å lese en god historie som har å gjøre med noen lyssky hjørner av verden vår som ikke er dekket ennå.
I en verden der alle spørsmål ser ut til å ha et svar, og hele verdens historie er for hånden, er ønsket om å tro på noe utover vår forståelse virkelig magnetisk. Mangelen på bevis er det mest interessante. Hvis vi ikke kan motbevise det utover en skygge av tvil, så uansett hva det er, kan det fortsatt være der ute et sted.
Til ære for kongen av alle kryptider, la oss se fire filmer som vekker Bigfoot-legenden til live og se om de kan gjøre Bigfoot-troende ut av oss.
Demon Night (1980)
Her er det, folkens. Night of the Demon er en av de rare sjangertropene som ofte sies å være gode fordi de er unikt dårlige. Du vet hvilken type film jeg snakker om: lowbrow trash med så vanvittig sjarm at den overskrider sin elendige produksjon og blir en opplevelse i seg selv.
Historien er enkel. En gruppe studenter og professoren deres drar ut i villmarkene i Nord-California i håp om å bevise Bigfoots eksistens. Spoiler: den finnes.
Filmet i 1979, men ikke utgitt på VHS i USA før i 1983, er Night of the Demon et av de sjeldne tilfellene der sprøytene lever opp til løftene. Sensurert i Storbritannia som «Video Abomination», har denne James K. Wasson-ledede klassiske beistfilmen alt. Det er blodig, salt og utilsiktet morsomt. Alt utnyttelsesnarkomane har lyst på finner du i dette 92-minutters fatet med varm celluloidost.
De fleste av drapsscenene vises til publikum gjennom flashback mens helten vår, Dr. Nugent, forteller teamet sitt om alle hans nylige møter med det mystiske udyret. Hvert drap er sin egen minifilm med svimlende sjangermeritter. Dumt skuespill, forferdelig dubbing og skummelt opptog fører filmen til sin vanvittige finale.
Når kaoset til Bigfoot ikke er på skjermen, er karakterene våre overraskende hyggelige å snakke med. De er ikke engang i nærheten av å bli bearbeidet eller følt, men de vekker ikke irritasjon eller hat, noe som er veldig viktig for en film som denne.
Night of the Demon er en av disse utnyttelsesfilmene "Jeg må vise dette til vennene mine". Den passer godt sammen med filmer som Don't Walk Into the Woods...Alone! eller "Spiller".
The Legend of Boggy Creek (1972)
Hvis en bålhistorie var en film, ville det vært The Legend of Boggy Creek. Filmet og redigert av den anerkjente regionale sjangerregissøren Charles B. Pierce (The Town That Dreaded Sundown), er Boggy Creek et vakkert skutt dokudrama som utforsker myten om Fuquay-monsteret, som sies å hjemsøke Fuquay, Arkansas.
Pierce, fortalt av Vern Steermans utmerkede ytelse, bruker ekte lokalbefolkningen fra Fawke i sitt dokudrama. Mange av de det gjelder er også faktiske selverklærte vitner til monsteret. Den følbare autentisitetsånden som dette gir maleriet kan ikke overvurderes. Dette er et fantastisk blikk på en annen epoke og landlig liv i en liten by.
Kjærligheten og håndverket som går med til å lage lavbudsjetts regional skrekk er alltid verdt å sette pris på, uansett utfall. Men med en Pearce-film kan du alltid forvente flott kinematografi med en skuddkomposisjon over gjennomsnittet. The Legend of Boggy Creek er full av flotte naturfotografier. Brygga henger ved stille vann, vridde tregrener, hengende mose – han skaper en oppslukende atmosfære som får Fouks naturlige landskap til å virke uendelige i sin skjønnhet og mystikk.
Legenden om Boggy Creek er veldig koselig, så de som forventer en skapning i Bigfoot-stil i filmen som river i stykker ulykkelige ofre vil ikke få det. Pierce oppnår noe mer beskjedent, fordi det eneste offeret i hele filmen er en hund. Med unntak av noen få bilder av nedbrytende dyrekadaver, er det heller ikke noe blod i filmen.
For den saks skyld er Boggy Creek den perfekte skrekkfilmen for unge og entusiastiske skrekkfans.
Det er ikke dermed sagt at filmen er blottet for frysninger eller spenning. Skildringen av Fowkes monster selv er utrolig godt utført. Selv om det er åpenbart at han er en mann i svart pelsdrakt, filmer Pierce ham på avstand eller skjult av løvverk. Noen ganger ser monsteret nesten ut som et svart tomrom, og forstyrrer områdets naturlige skjønnhet. Pearces skarpe øye og filmens eksepsjonelle lyddesign (Fowkes monsterskrik er en ekte spinner) gjør alt for å presentere monsteret som noe ekte.
Skapninger (2014)
Jeg kan ikke huske at denne filmen gjorde en stor sprut da den kom ut. Det ser ut til at returen til Eduardo Sanchez, en av arkitektene bak Blair Witch Project, til mokyumetari-verdenen burde ha skapt stor oppstandelse blant fans av sjangeren... men dessverre, det ser ut til at Thing-filmen ganske enkelt kom og gikk.
Dette kan ha vært på grunn av at undersjangeren på dette tidspunktet var blitt veldig overmettet. Eller kanskje folk flest ikke syntes filmen var så bra (kritikere var ikke snille med den). Vel, det spiller ingen rolle. Det som er viktig er at Existenza er Found Footages beste skrekkstykke med utmerket skildring av Bigfoot.
Som med alle mokyumetari-filmer, er premisset for filmen veldig enkelt. En gruppe ungdommer kommer til et bortgjemt hus i skogen. Bigfoot bor der. Han terroriserer gruppen og plukker dem av én etter én med økende intensitet. Hva gjorde disse barna for å pådra seg dyrets vrede? Kan det være mer med dette enn bare en tankeløs morder?
Eksisterende blir bedre etter hvert som det fortsetter. Til å begynne med er plottet for kjent og rollebesetningen for formelt til å skille filmen i Found Footage-pantheonen. Men etter hvert som konflikten eskalerer, blir karakterene mer sympatiske og faren blir mer intens. Det er noen veldig, veldig morsomme kulisser i filmen Creatures. Iscenesettelsen og utførelsen av angrepsscenene er mesterlige, og setter noen av dem på nivå med Matt Reeves' Cloverfield, som fortsatt har gullmedaljen for monster-mokyumetari-action.
Et av de mest imponerende elementene i Creatures-filmen er slutten. De fleste mokyumetari-filmer har en tendens til å ha veldig brå slutter. Dette er i tråd med konseptet til filmen. The Creatures tar seg tid til å avslutte alt dette kaoset og avslutter filmen på et overraskende emosjonelt og subtilt punkt. Dette er virkelig rørende.
Filmen bør også gis æren for å ha, etter min mening, det beste Bigfoot-designet for å pryde en film utenfor Harry and the Hendersons.
Vile Type (2006)
Ryan Schifrins The Abominable Man er den enkleste skapningsfilmen på denne listen og den mest passende Bigfoot-filmen.
Siden utgivelsen i 2006 har The Hideous Type vært en favoritt for fans av sjangeren. Dette er en enkel monsterfilm som har alt skrekkfans ser etter. Den har skrekk, den har litt særhet, og den er et helvetes monster.
Bakvinduet og Bigfoot er grunnlaget for denne filmen. Vår hovedperson, Preston (Max McCoy), håndterer fortsatt det tragiske dødsfallet til sin kone mens han bestiger Mt. Han mistet ikke bare sin kone, men mistet også bruken av beina.
Etter anbefaling fra psykoterapeuten sin, returnerer Preston til Flatwood-hytta hans der tragedien skjedde, og drittsykepleieren hans Otis tar ham på slep som sykepleier. I mellomtiden flytter en gruppe unge kvinner inn i en hytte i nærheten for å ha det gøy. Både jentene og Preston blir snart målrettet av noe monstrøst som lurer i skogen.
En stor del av hvordan Abominable Guy fungerer er at vi liker og bryr oss om Preston. McCoy spiller en veldig sympatisk og sårbar rolle som løfter materialet utover bare muntre lo. Resten av rollebesetningen er fylt med morsomme biroller fra sjangerfavoritter som spenner fra Dee Wallace til Lance Henriksen til Jeffrey Combs. B-filmdronningen Tiffany Shepis er også med i filmen for å bringe en ekstra dose sjangercred til saksgangen.
The Abominable Guy er den typen monsterfilm jeg virkelig savner. Han bruker et stramt budsjett for å gi seerne så mye moro de kan få. Rollelisten presterer og tar materialet så seriøst som nødvendig for å gjøre det til et hakk over bare en annen cheesy monsterfilm - selv om den fortsatt skraper den cheesy monsterfilmkløen, kan du ikke gå galt.
Noen ganger er dette akkurat det du leter etter.
anbefalt: Topp 8 skumle animasjonsserier for barn som forårsaker skrekk
