Op zoek naar films met Helena Bonham Carter? In onze review vind je de Top 10 beste films met Helena Bonham Carter. Iconische actrice Helena Bonham Carter speelde in veel van 's werelds grootste films, waardoor de filmwereld een aantal ongelooflijke karakters kreeg. De beroemde actrice begon haar carrière in de jaren tachtig, haar eerste rol was Lady Jane Gray in de film Lady Jane, maar na verloop van tijd werd ze bekend om haar excentrieke en extravagante vertolkingen. Bekend is dat ze een relatie had met regisseur Tim Burton, die tevens de vader is van haar kinderen.

Hoewel verschillende Helena Bonham Carter-films van Tim Burton haar beste waren, waren ze dat niet allemaal. Hoewel het paar met elkaar geassocieerd was en nog steeds is, speelde Carter ook een aantal geweldige rollen in andere films. Ze werd vooral beroemd in dramatische televisieshows en films, vooral in het begin van haar carrière. Ondanks de pogingen van Hollywood om haar in een hokje te plaatsen, heeft ze bewezen een veelzijdige actrice te zijn met een breed scala aan talenten, wat heeft geresulteerd in een aantal ongelooflijke Helena Bonham Carter-films.

10. Alice in Wonderland (2010)

Helena Bonham Carter-films

In Tim Burtons best scorende film Alice in Wonderland speelde Carter de iconische Red Queen. Carter leverde een geweldige prestatie als belangrijkste kwelgeest Alice (Mia Wasikowska), maar de rol was ook gedenkwaardig vanwege de manier waarop de Rode Koningin tot stand kwam. Gedurende de hele film had Carter een absurd groot hoofd, dat de houding en het ego van de Rode Koningin symboliseerde, wat werd toegevoegd door middel van visuele effecten in de postproductie. Het contrast tussen haar hoofd- en lichaamsgrootte zorgde voor enkele hilarische momenten in de film, hoewel het haar doel als slechterik soms minder indrukwekkend maakte.

Carters vertolking van de Rode Koningin was echter erg sterk omdat ze er veel diepgang in bracht. De actrice heeft bewezen dat een van haar sterkste vaardigheden als artiest het gebruik van gezichtsuitdrukkingen en gebaren is, vooral tijdens de overdreven uitspraken en aanvallen van de Rode Koningin. Carter hernam haar rol in het vervolg Alice Through the Looking Glass en verbeterde een toch al sterke prestatie.

9. Een kamer met uitzicht (1985)

Lucy Honeychurch in A Room with a View was Carters doorbraakrol, en ze gaf een prachtige prestatie als vakantieganger die gekweld wordt door de keuze tussen haar nieuwe liefdesbelang, George (Julian Sands), en haar verloofde, die is teruggekeerd naar Engeland. Aangepast aan de gelijknamige roman van E.M. Forster, onderscheidde Carters manier om de vrijgevochten Lucy in een Edwardiaanse setting te presenteren zich van de cast van A Room with a View, vooral omdat ze het bronmateriaal nam en het nog beter maakte. Het spelen van Lucy Honeychurch markeerde terecht het begin van Carters supersterrencarrière.

Gezien het feit dat Carter pas 19 jaar oud was in A Room with a View, is haar optreden met zoveel emotionele diepgang nog indrukwekkender. Carters interacties met Julian Sands werden zeer gewaardeerd, en de duidelijke verschillen tussen Lucy en George werden op briljante wijze benadrukt in hun optredens samen. Hoewel deze rol, net als Carters andere vroege werk, heel anders was dan de personages waar ze later bekend om zou worden, liet Lucy's optreden ook zien hoe veelzijdig een actrice ze was en nog steeds is.

8. Vechtclub (1999)

Helena Bonham Carter-films

Interessant genoeg speelde Carter Marla bijna niet in Fight Club. Het is echter goed dat ze deze rol nog steeds op zich nam, omdat het uiteindelijk de belangrijkste in haar carrière werd. Carters personage creëerde enkele van de grootste momenten in Fight Club, zoals het veroorzaken van een ongelooflijk conflict tussen de Verteller (Edward Norton) en Tyler (Brad Pitt). Hoewel Fight Club zich op twee mannen concentreerde, wist Carter de spotlight van Marla te stelen en bracht ze iets speciaals in elke scène waarin ze verscheen.

Een goed voorbeeld hiervan is wanneer ze de steungroep binnenstormt, waar Carter elke gelegenheid heeft aangegrepen om haar aanwezigheid op het scherm gedenkwaardig te maken. Het karakter van Marla was complex en toch eenvoudig, wat Carter op briljante wijze demonstreerde in haar optreden. Ondanks het feit dat Marla geen voeling had met de realiteit en behoorlijk zelfdestructief was, was zij het enige relatief gezonde personage in Fight Club. Dankzij Carter werd Marla het belangrijkste personage in Fight Club, en niet alleen een liefdesbelang voor Tyler.

7. Gehucht (1990)

Hoewel er veel films zijn aangepast aan de toneelstukken van Shakespeare, springt Hamlet uit de jaren negentig ertussenuit. Hoewel Hamlet bij de release gemengde recensies ontving, werd vooral het optreden van Ophelia Carter geprezen. Carters ongelooflijke dictie maakte haar de perfecte keuze om Ophelia te spelen, maar ze overtrof ieders verwachtingen voor haar. Zo was haar interactie met haar tegenspeler Mel Gibson, die het titelpersonage vertolkte, bijzonder sterk.

Het conflict tussen Ophelia, loyaal aan haar familie, en Hamlet stelde Carter in staat op briljante wijze haar acteerbereik te demonstreren, ook al was hun lot niet voorbestemd. Op 26-jarige leeftijd gaf Carter een van de beste scènes uit haar carrière in Hamlet. Op een gegeven moment zag Ophelia Polonius (Ian Holm) sterven, en de scène bewees hoe sterk actrice Carter was door Ophelia's ontroerende en hartverscheurende reactie op de dood van haar vader.

6. Les Misérables (2012)

Helena Bonham Carter-films

Alle Les Miserables-acteurs speelden iconische rollen, maar Carter stond vooral bekend om haar optreden tegenover co-ster Sacha Baron Cohen. Carter en Cohen portretteerden de Tenars, een paar schaamteloze schurken die overal chaos veroorzaakten. Ze brachten een aantal hilarische momenten in het duistere verhaal van Les Miserables, zoals de Master of the House-scène, en Carters zin "denkt dat hij een goede minnaar is, maar er is echt niet veel" was subtiel maar grappig.

Carter genoot vooral van het achterbakse karakter van Madame Thénardier en haar minachting voor anderen, wat haar karakter nog grappiger maakte. Les Misérables was Carters eerste musical, en de rol van Madame Thénardier gaf haar nog een kans om haar filmografie te diversifiëren. Hoewel Carter geen traditionele zangeres was, stelde haar karakter haar in staat een komisch tintje aan haar liedjes toe te voegen, terwijl ze nog steeds alert was en over het algemeen erg grappig was.

7. Harry Potter en de Relieken van de Dood - Deel 2 (2011)

Bellatrix Lestrange werd een van Carters meest iconische rollen en speelde in vier Harry Potter-films, waarvan de eerste Harry Potter en de Orde van de Feniks was. Haar laatste optreden als Lestrange in Harry Potter and the Deathly Hallows Part 2 was echter om verschillende redenen haar beste. Toen de Slag om Zweinstein begon, was Bellatrix op haar krankzinnigst: ze had Sirius Zwarts (Gary Oldman) al vermoord en had zichzelf eindelijk ook gevestigd als Voldemorts naaste vertrouweling (Rough Fiennes). Carter levert een verbluffend portret van de gekke heks: dramatisch met een komisch randje: het perfecte personage voor haar.

Carters meest opmerkelijke scène als Lestrange vond echter plaats tijdens de Slag om Zweinstein. Molly Wemel (Julie Walters) probeerde Zweinstein en haar kinderen te beschermen en daagde Bellatrix uit voor een duel, wat resulteerde in de legendarische zin: "Niet mijn dochter, jij trut!" Toen Molly Wemel Bellatrix Lestrange in Harry Potter vermoordde, schitterde Carter echt. Hoewel het haar laatste scène in de franchise was, nam Carter met haar gezichtsuitdrukking op perfecte wijze afscheid van Lestrange toen ze haar lot besefte en in een gespannen, dramatische uitvoering in het niets verdween.

4. Howards-einde (1992)

Helena Bonham Carter-films

Howards End was een groot succes voor Carter en won in 1993 drie Oscars, waarbij Beste Actrice naar haar tegenspeler Emma Thompson ging, die Margaret speelde. Hoewel Carter niet werd genomineerd voor een Oscar voor haar rol als Helen, werd ze wel genomineerd voor een BAFTA Award voor beste vrouwelijke bijrol voor haar rol in Howards End. Helaas verloor ze van Miranda Richardson voor haar rol als Ingrid Fleming in Damages. Dat neemt echter niet weg dat Carter een verbluffende prestatie neerzette als het naïeve en emotionele jongere zusje Margaret.

Het drama werd vooral geprezen vanwege Carter en Thompson's authentieke vertolkingen van de twee broers en zussen, en hun band was een belangrijke factor in het succes van de film. Zoals veel van Carters heldinnen was Helen een complex persoon. Ondanks haar onschuld was ze ook wreed slim, twee karaktereigenschappen waarvan Carter eerder had laten zien dat ze deze vakkundig kon kopiëren. Carter nam de rol van Helen Schlegel en haar chaotische leven op zich, en het was een uitdagende rol voor de actrice, maar ze slaagde erin.

3. Sweeney Todd: De demonenkapper van Fleet Street (2007)

Hoewel de twee meerdere keren samen op het scherm verschenen, was Sweeney Todd: The Demon Barber of Fleet Street de beste van alle films met Johnny Depp en Helena Bonham Carter in de hoofdrol. In een andere film geregisseerd door Tim Burton, werd Carter mevrouw Lovett van Depp's Sweeney Todd, en de twee bewezen al snel waarom ze samen zo sterk waren. De chemie tussen Depp en Carter was tegelijkertijd elektrisch en intens, terwijl de algehele gotische en griezelige toon van de film behouden bleef, vooral in de scènes waarin Toby (Ed Sanders) voor hen beiden zingt.

Mevrouw Lovett werd ook een van Carters meest herkenbare rollen. Het personage en de actrice namen een soortgelijke esthetiek aan, kleedden zich in poefige jurken en droegen donkere make-up. Hoewel Carter excentrieke en misleide karakters speelde, was mevrouw Lovett de gekste, aangezien de gekke studente van Sweeney Todd ervan hield lijken te recyclen tot vulling voor haar taarten. Als je bedenkt hoe goed Carter mevrouw Lovett portretteerde, is het logisch dat ze zoveel succes zou hebben in Burtons films.

2. De toespraak van de koning (2010)

Helena Bonham Carter-films

In de film The King's Speech speelde Carter koningin-moeder Elizabeth, en Colin Firth speelde de Engelse koning George VI. Critici en publiek prezen haar optreden als Georgs toegewijde vrouw, en ze ontving in 2011 een Oscar-nominatie voor beste vrouwelijke bijrol. Helaas verloor ze van Melissa Leo als Alice Eklund-Ward in The Fighter, hoewel The King's Speech Beste Film won en Firth Beste Acteur. Gezien haar uitstekende prestatie als Elizabeth is het logisch dat Carter prinses Margaret zou spelen in Netflix's The Crown.

De chemie van Carter en Firth was bijzonder indrukwekkend gedurende de hele film, omdat ze allebei hun monarchkarakters menselijker lieten voelen. Hoewel velen zich niet konden inleven in haar situatie, was Carters vermogen om kijkers te boeien als een hoopvolle en ondersteunende echtgenoot zeer herkenbaar. Carters geweldige optreden maakte van The King's Speech een hoofdbestanddeel van haar filmografie, en het kwam precies op het juiste moment, aangezien ze op dit punt in haar carrière te maken kreeg met typecast in gotische rollen in Tim Burton-stijl.

1. Vleugels van een duif (1997)

De beste rol van Helena Bonham Carter was haar rol als Kate Croy in de film The Wings of the Dove uit 1997. Door de hele film heen wordt Kate heen en weer geslingerd tussen haar ware liefde voor journalist Merton Densher (Linus Roache) en haar verlangen naar rijkdom. Een bijzonder sterke factor in Kate's karakter was haar vermogen om Millie (Alison Elliott), een terminaal zieke vrouw die Kate gebruikte om haar beide dromen in één klap te verwezenlijken, te manipuleren. Haar vermogen om complexe personages te spelen is altijd sterk geweest, maar Carters vertolking van Kate bewees hoe veelzijdig actrice ze was.

In het bijzonder liet Carter op briljante wijze de tekortkomingen van haar personage zien, terwijl ze het publiek toch de kans gaf Kate te steunen, wat haar zo'n interessant personage maakte. Voor haar rol kreeg Carter terecht lovende kritieken voor haar werk in The Wings of the Dove. Ze ontving ook haar eerste Oscar-nominatie voor haar rol als Kate, maar Helen Hunt als Carol Connelly in As Good as It Gets won in plaats daarvan Beste Actrice. Kate Croy bewees dat Helena Bonham Carter een prominente naam is in de acteerwereld, en uit haar optreden bleek dat The Wings of the Dove haar beste film is.


We bevelen aan: Releasedatum Futurama seizoen 12

Share:

Ander nieuws