Расказот на Стивен Кинг „Children of the Corn“ е омилен меѓу режисерите на хорор филмови речиси педесет години. Првично објавена во март 1977 година на списанието Пентхаус, приказната за расправијаната двојка која се сопнува на убиствен детски култ во полето со пченка во Небраска беше вклучена во првата збирка раскази на Кинг, Ноќна смена, а подоцна беше адаптирана во игран филм од 1984 година во режија од Фриц Кирш на годината.
Ноќната смена го содржи и изворниот материјал за класиците на Стивен Кинг како „The Mangler“, „Sometimes They Come Back“, „Maximum Overdrive“ и претстојниот „Boogeyman“, но ниту една од другите 19 приказни во збирката нема исто влијание како „Деца на пченката“ Можеби поради неговиот евокативен наслов, кој сугерираше варварски пагански ритуали или неговата морничава спојување на детската невиност и брутално убиство, оригиналниот филм создаде осум продолженија и два римејкови во текот на четири децении.
Најновото продолжение на долготрајната франшиза е Децата на пченката на Курт Вимер, премислување на приказната со нов град на возрасни за убивање. Освен насловот, сценариото на Вимер малку наликува на оригиналната приказна на Кинг. Не само што приказната е сместена во нов град, Рејлстоун, наместо осуден на Гетлин, туку приказната е ажурирана за модерната публика и вклучува економски теми и предупредувања за климатските промени.
Религиозните аспекти од приказната на Кинг се отстранети, а нашата хероина, Болејн, не е ниту дете ниту возрасна. Го игра Елена Кампурис, Бо е тинејџер кој треба да оди на колеџ. Последната во долгата низа снаодливи девојки од последното одделение, таа ја отелотворува оптимистичката невиност на адолесценцијата додека ја одржува рационалноста на возрасните во градот. И покрај радикално различниот наратив и резолуција, Вимеровите деца од пченката сè уште содржи некои теми на Стивен Кинг.
Семето на нихилизмот останува, а експлозивниот крај успева да ја повлече границата помеѓу оригиналниот текст и адаптацијата на Кирш, додека сепак е шокантен спектакл сам по себе.
Истата сезона, различни приказни
Расказот на Кинг се одвива како мистерија. Започнуваме со Берт и Вики, двојка на работ на развод, кои возат низ целата земја во последниот обид да го спасат својот брак што се распаѓа. Кога ќе прегазат дете кое се сопнало на патот, со ужас откриваат дека грлото му го пресекол некој кој се крие во пченката.
Барајќи помош во најблискиот град, го наоѓаат Гетлин напуштен, а од полињата доаѓа само далечна смеа. Никогаш не дознаваме што точно се случило со возрасните, но децата на Гетлин на крајот ги жртвуваат Берт и Вики на суштеството што го нарекуваат „Оној што оди зад редовите“. Филмот на Кирш од 1984 година започнува со масакрот на кој алудира Кинг. Пред да им се придружиме на Берт (Питер Хортон) и Вики (Линда Хамилтон), гледаме како децата на Гетлин ги убиваат сите постари од 19 години со отруено кафе и примитивно оружје. И покрај овој мрачен почеток, верзијата на Кирш завршува со пооптимистичка нота, со Вики, Берт и двете пребегнати деца навидум го победија Тој што оди со запалување на пченката.
Новиот филм се отвора со масакр, но овој пат жртви се деца. Кога насилен тинејџер ги напаѓа управителите на сиропиталиштето, локалните власти се обидуваат да го покорат со поплавување на зградата со отровен гас, при што случајно ги убива децата заробени внатре. Оваа страшна трагедија дава тон за приказна во која децата се многу посочувствителни.
Во тешки финансиски тешкотии, возрасните во Рајлстоун гласаат за прифаќање на владините субвенции и завршување на производството на пченка - краткорочно решение за долгорочните проблеми. Кога децата ги изразуваат своите грижи, насилните возрасни ги исмеваат и сметаат дека е апсурдна идејата дека тие би можеле да имаат мислење за сопствената иднина. Издадени од нивните родители, децата формираат взаемно заштитнички однос со Тој што оди зад редовите и го убиваат секој што се заканува на пченката.
Исак и Еден
Оригиналната приказна на Кинг завршува со краток преглед на култот и претставување на ликот по име Исак, деветгодишен пророк кој тврди дека добива пораки од Оној Кој оди. Не дознаваме многу за него освен неговата возраст, неговиот авторитет меѓу децата и неговиот декрет дека новото доба на жртвување треба да биде 18 години. Во филмот на Кирш, Исак (Џон Френклин) е претставен како мозокот на масакрот низ градот, иако во приказната на Кинг настанот се случува пред неговото раѓање. Верзијата на Вимер на Исак е девојка по име Еден (Кејт Мојер). Поседната од моќта на Црвената кралица од Авантурите на Алиса во земјата на чудата, таа е единствениот преживеан од масакрот во сиропиталиштето и ги поставува децата на патот на цицање.
Како Исак во оригиналниот филм, Еден е несомнениот водач на децата. Тие убиваат по нејзина наредба и и веруваат дека ќе ја добие наклонетоста на Оној што оди. Таа се движи од убиство во убиство со застрашувачко одвојување, а децата ги следат нејзините стапки. Но, за разлика од Исак, Еден е заштитен од пченкарното чудовиште. Кога Бо ѝ држи нож на грлото, се чини дека тој ја спасува. Откако Еден е понижен на еден градски состанок, Тој става утешна зелена рака на нејзиното рамо додека таа плаче во пченката. Кинговиот што оди е рамнодушен кон децата. Се храни со жртви на која било возраст, а децата не се осмелуваат да влезат во пченката откако ќе се стемни. Во верзијата на Кирх, Исак всушност е жртвуван на богот на пченката откако децата ќе го отфрлат неговото водство.
Ужасни возрасни
Оригиналната приказна на Кинг никогаш не ни дава мотив за првобитниот масакр, освен да објасни дека децата „присвоиле религија“. Исто така, Кирш ја започнува приказната откако децата биле индоктринирани од Исак, а возрасните во градот ги гледаме само моменти пред нивната смрт. Адаптацијата на Вимер содржи мноштво непријатни возрасни ликови: мајка изневерува, дрско невнимателни органи на редот, предаторски проповедник и пијан татко кој јавно ги малтретира своите синови. Нема возрасни да се најдат, а вечерната прошетка покажува дека градот е целосно небезбеден за децата. Никој не би рекол дека постапките на Еден се оправдани, но овие одвратни возрасни луѓе се чувствуваат како вистински негативци, а пченката едноставно се штити од уништување.
Оригиналните старешини на Гетлин умираат пред настаните од нивната приказна, но Кинг ни дава некои ужасни возрасни луѓе во својата верзија. Берт и Вики се неиздржливи во нивните постојани расправии и снисходливост. Вики мрмори и се жали, но Берт е особено суров. Тој ги игнорира предупредувањата на неговата сопруга дека нешто не е во ред во празниот град и и ги зема клучевите додека ги истражува празните згради, во суштина оставајќи ја беспомошна и сама во автомобилот.
Тој е презирен лик и неговата смрт не изгледа особено трагична. Во филмот на Кирш, централната двојка е подопадлива. Како што го прикажуваат Хортон и Хамилтон, нивниот главен проблем е стравот на Берт од посветеност, кој се чини дека ќе биде решен до крајот на филмот. И Кинг и Кирш се чини дека се на страната на возрасните, но Вимер ги заматува водите покажувајќи посветеност на двата краја на возрасниот спектар. На 17 години, неговиот лик, Бо, е некаде на средина.
Оној што оди зад редовите
Children of the Corn Wimmera ни го дава она што само го навести оригиналната филмска адаптација. Кинг го опишува „Оној што оди зад редовите“ како „нешто огромно, што се издигнува на небото... нешто зелено со страшни црвени очи со големина на фудбалски топки“. Вимер ни го дава ова чудовиште - џиновско чудовиште направено од постојано извртување на лисја и стебла. Создаден со CGI, ова чудовиште изгледа подобро кога демне во сенка, но тоа е искрена претстава на варварското божество кое се крие зад редовите на текстот на Кинг повеќе од четири децении. Филмот на Кирш го остава на нашата имагинација „Оној што оди“: бргу се движи нечистотија го означува движењето на суштеството.
Филмот на Вимер Тој е исто така неверојатно насилен. Кинг не ни дава детали за смртта на Бурт и најголем дел од насилството им го препушта на децата на Гетлин. Кирш го следи примерот, само навестувајќи на одмаздољубив бог подготвен да ги проголта престапниците. Вимер ни ги покажува овие страшни жртви. Гледаме како неговото суштество тероризира возрасни и раскинува женско тело.
Еден и нејзините послушници не се ништо помалку сурови. Тие убиваат со безбол палки, отровни хемикалии и рачна фарма опрема. Наместо да се занимаваат со родителите, тие ги водат возрасните во голема дупка и живи ги закопуваат со булдожери. Во една особено брутална сцена, Еден користи валкан срп за да му го извади окото на човекот, а потоа го јаде органот што тече.
Праведниот пламен
Оригиналниот крај на Кинг е и нихилистички и застрашувачки. Откако Берт и Вики ќе станат жртви на пченката, дваесет тинејџери од Гетлин ги жртвуваат своите животи на исконскиот бог. Бидејќи новото време на жртвување сега е поставено на осумнаесет години, сите што се постари мора да влезат во пченката и да загинат. Оној што оди зад редовите е „добро задоволен“ од оваа распродажба. И двете адаптации завршуваат со повозбудлива нота.
Берт и Вики наоѓаат начин да истурат бензин врз пченката и да ја запалат, предизвикувајќи голема експлозија на задниот дел од редовите. Бо спроведува сличен план. Таа користи запалка за автомобил за да ги запали трагите од гориво на тракторот и да го рашири пламенот низ пченката. Обземен од демонски ентитет, Исак умира во овој пожар. Еден оди во запалената пченка покрај богот на пченката, кој за последен пат ги погледнува своите млади студенти.
Филмот на Вимер завршува со чуден, но морничав спектакл што повеќе доликува на првата игран филмска адаптација на Кинг, Кери. Како Сју Снел (Ејми Ирвинг) што оди кон несреќната надгробна плоча, Бо влегува во уништената пченка. Застанувајќи да бере цвет, таа се потсетува на бактерија за која се вели дека предизвикува манија во блиските градови и го слуша злобното предупредување на Еден: „Никогаш ништо не умира во пченката“. Таа го крена погледот за да види изгорена и без кожа Едем како вреска во нејзиното лице пред Вимер да стане црно. Оваа снимка веројатно има за цел да инспирира исто толку страв како раката на Кери (Сиси Спејсек) што ја испружила Сју од зад гробот, но тоа е забавен последен скок дури и ако нема многу смисла.
Воскресението на Еден, исто така, ја поставува основата за потенцијално продолжение, и со таква плодна франшиза, веројатно наскоро ќе се вратиме повторно да ги поддржуваме редовите. И се надеваме дека Стивен Кинг ќе учествува во новиот филм Children of the Corn.
Препорачува: Children of the Corn 2023 го поправа пропустот на оригиналниот филм
