Šausminošā Pirmā pasaules kara pieredze, kas attēlota filmā Viss klusums Rietumu frontē, ir tikpat drūms un brutāls kā jebkas, kas tiek demonstrēts. Lai gan pagātnē ir bijuši spēcīgi Ēriha Marijas Remarka smeldzīgā 1929. gada romāna adaptācijas filmās, kas arī parādīja, ka šādā cīņā nav ne varonības, ne godības, neviena nav salīdzināma ar šo. Mijas starp grafisku vardarbību, kad neskaitāmi jaunieši tiek nogalināti pa vienam, un aukstu izolāciju, kad izdzīvojušie sēž un gaida savu kārtu, lai nomirtu, filma ir caurstrāvota ar taisnīgu sašutumu tādā veidā, kā nav neviena cita adaptācija. Visas izmaiņas kļūst nepieciešamas, lai šī vīzija tiktu īstenota.
Iepriekšējie darbi - viens 1930. gadā un televīzijas filma 1979. gadā - atspoguļoja laikmeta kinematogrāfiskos paņēmienus un kontekstu, vienlaikus saglabājot vēlmi nodot šausminošo kara patiesību. Jaunākā rakstnieka-režisora Edvarda Bergera interpretācija lielā mērā seko iepriekšējiem stāstiem, lai gan citā veidā, kas no avota materiāla noņem daudzus stāstījuma pavedienus, vienlaikus ieviešot vairākus nozīmīgus citus. Šie papildinājumi pārvērš filmu par darbu, kas atsakās no domas, ka, vienkārši atpazīstot karā sastopamās šausmas, tas būtiski ietekmēs to novēršanu. Neskatoties uz visu savu cinismu, tumšā patiesība, ko filma atrod šajā pārdomātajā pieejā, ir atsvaidzinoša klusajā niknumā, kas virmo apakšā.
Kopš tā sauktā “Lielā kara” ir pagājis vairāk nekā gadsimts, un diez vai var teikt, ka šādu konfliktu necilvēcības attēlošana ir kaut kādā veidā ietekmējusi samaitātību, kas tos virza. Filma iesaistās kinematogrāfiskā dialogā ar pretkara mākslas mantojumu un daudz mazāk vēlas solījumu, ka vizuālā attēlošana par to, kādi kari patiesībā ir, kaut kādā veidā tos apturēs. Krīze, kas tajā attēlota, nav saistīta ar informācijas trūkumu, jo tiem, kas skatās no saviem drošajiem un mājīgajiem torņiem, ir daudz informācijas par to, kas patiesībā notiek, bet gan no nacionālistu izraisītās brutalitātes.
Viss klusais Rietumu frontē 2022 apskats un pretkara kino traģiskā bezjēdzība
Filma joprojām seko romāna centrālajam varonim Polam Beimeram (Fēlikss Kammerers), kurš gandrīz nekavējoties iemet viņu un viņa jaunos darbiniekus frontes haosā. Sprādzieni un šaušana neapstājas, un mēs redzam, kā gadu gaitā kaujās vienā un tajā pašā vairāku simtu jardu apgabalā iet bojā miljoniem cilvēku. Tas atceļ visus treniņus un to kārtību, kas bija jūtama romāna sākumā, lai pilnībā ienirt haosā. Vīrieši tiek iedzīti neprātā, citi iegrimst vēl dziļāk sevī, lai izdzīvotu. Vienīgā atelpa rodas, kad Bergers mums parāda dabisko pasauli, it kā mums tiktu dots ieskats tajā, kas būtu bijis, ja šāda kara nebūtu. Šie miera mirkļi ir īslaicīgi, taču kļūst skaidrs to pretstatījums tam, cik zvērīga ir vardarbība. Iznīcināšana tiek pozicionēta kā pretdabiska un apvainojums apkārtējai pasaulei, kas tiek absorbēta.
Pat atrodoties tālu no frontes, cīņu atbalsis nekad nevar tikt pilnībā novērsts. Cilvēki šeit pastāvīgi apzinās, kas notiek, un katru brīdi viņi zina, kas viņus sagaida, kad viņi tiks nosūtīti atpakaļ uz šīs Zemes elles dziļumiem. Lai gan grāmatā un iepriekšējās filmās šāds konflikts ir pozicionēts kā radies plašākas izpratnes trūkuma dēļ par to, cik briesmīgi ir tur atrasties, šis darbs virza to vēl vienu soli tālāk. Tas sākas ar to, ka Pāvils nesaņem atļauju atgriezties pie savas ģimenes. Šīs ir visnozīmīgākās izmaiņas, salīdzinot ar izejmateriālu, un norāda uz izmaiņām šajā filmā. Jo īpaši mēs redzam, kā personāži, kas ieņem augstākus amatus militārajā un valdības vadībā, atklāti runā par notiekošo. Visu šo varoņu romānā nebija, un viņu parādīšanās filmas svarīgākajos brīžos liecina par to, uz ko Bergers tiecas. Tas sniedz mums ieskatu par tiem, kuriem ir tiesības apturēt vardarbību un traģēdiju, kas pārņem tūkstošiem cilvēku, kuri mirst katru dienu, ko viņi atlika.
Vienīgais varonis, kuram šķiet vienalga, ir Daniela Brīla Matiass Ercbergers, arī jauns stāsta varonis, kurš izmisīgi vēlas pārtraukt cīņu, lai apturētu nebeidzamo nāvi. Tomēr viņš ir izņēmums, kas palīdz izcelt, cik bezkaislīgi un auksti ir gandrīz visi citi apkārtējie. Lai kā viņš censtos mainīt konflikta trajektoriju, viņa lūgumi pēc miera nāk pārāk vēlu tiem miljoniem cilvēku, kurus kapos nosūtīja tie, kuri pilnībā saprata, ka viņi mirs. Pāvils ir šī konflikta seja, taču ir neskaitāmi citi viņam līdzīgi cilvēki, kuri ir atstumti kā nieki. Pat formastērps, ko viņš valkā, nāca no kāda, kurš tika nogalināts īsi pirms viņa un izmests kopā ar viņa vārda plāksnīti.
Centrālā figūra šajā stāstā ir ģenerālis, kurš saņem greznas vakariņas, kamēr viņa pakļautībā esošie mirst dubļos. Šis ir atkārtots filmas elements, kurā redzam, ka pie varas esošie drošībā mielojas un pēc tam atgriežas pie vīriem rindās, kuri klusi gaida, kad tiks izvadīti uz kaušanu. Šīs ir dusmas, kas, lai gan romānā ir redzamas, kad vīrieši savā starpā apsprieda konfliktu, šeit sasniedz savu robežu. Lai gan parastie cilvēki, iespējams, nezināja visu kara apmēru, propagandas izkropļots, vai arī viņiem bija tiesības to apturēt vieni, pie varas esošie cilvēki to noteikti zināja. Ikviena pavēle sūtīt karavīrus pāri sienai uzbrukumā, kas beigtos ar to saraušanu gabalos, bija to cilvēku izvēle, kuri saprata, pie kā tas novedīs. Filmā tas attēlots, jo īpaši viena gara aina filmas murgainās ainas pusceļā, atspoguļo realitāti, kas bija labi zināma tiem, kas deva rīkojumu. Viņi to darīja, pilnībā apzinoties, kas notiks un kādus zaudējumus viņi cietīs. Šos lēmumus nevar attaisnot, tiem nav nekāda pamatojuma, jo viņi atkal un atkal sūtīja cilvēkus gaļas mašīnā. Kara patiesā seja bija tā, uz kuru viņi visi skatījās ar mirušām acīm un sūtīja cilvēkus mirt.
Kāda tad vispār ir pretkara kino vai līdzīgas mākslas loma? Vai tas ir, lai izgaismotu patiesību un runātu par to, kas patiesībā notiek, lai mēs saprastu, ka mēs to vairs nevaram? Šī ideālistiskā pieņēmuma pamatā ir ideja, ka vienīgais iemesls, kāpēc kari notiek, ir zināšanu trūkums par to izmaksām. Jaunākā filma “Viss klusums Rietumu frontē” parāda ne tikai to, ka tas tā nav, bet arī to, ka lielākā daļa no tiem, kam ir tiesības izmest neskaitāmas dzīvības, to dara pat nedomājot. Bezjēdzīgi mēģinājumi izraisīt līdzjūtību no tiem, kuriem nav ko dot, vienmēr beidzas ar tādu pašu rezultātu. Filma, lai gan apzināti izvairās no šāda konflikta slavināšanas, kā varētu cerēt, arī saprot, ka tas viss ir par velti. Pāvila nobeigums, kas atkal ir pagarināts no romāna un ievērojami atšķiras no visiem iepriekšējiem pielāgojumiem, to skaidri parāda. Viņa uzņemas pesimistiskāku dzeju, kas darbojas sarunās ar priekšgājējiem, jo katrs no viņiem, lai cik nelokāms, nav mainījis galvenos veidus, kādos kara mašīnas zobrati vienmēr turpinās griezties ar spēkiem, kas kontrolē sviras.
Tas ir viss, ko mēs vēlējāmies jums pastāstīt par šo filmu. Mēs ceram, ka jums patika All Quiet on the Western Front apskats. Kopīgojiet to sociālajos tīklos un nosūtiet draugiem.
