Присоединяйтесь

Кино

Стивен Кинг «Дети кукурузы»: сравнение рассказа, фильма и ремейка 2023 года

Опубликовал

в

171 187 2023

Короткий рассказ Стивена Кинга «Дети кукурузы» уже почти пятьдесят лет является лакомым кусочком для создателей фильмов ужасов. Первоначально опубликованная в мартовском номере журнала Penthouse за 1977 год, история о ссорящейся паре, которая натыкается на убийственный культ детей на кукурузном поле в Небраске, была включена в первый сборник рассказов Кинга «Ночная смена», а затем адаптирована в художественный фильм режиссера Фрица Кирша 1984 года.

Ночная смена» также содержит исходный материал для таких классических произведений Стивена Кинга, как «Манглер», «Иногда они возвращаются», «Максимальный овердрайв» и предстоящий «Бугимен», но ни один из остальных 19 рассказов сборника не обладает такой силой воздействия, как «Дети кукурузы». Возможно, благодаря своему вызывающему названию, подразумевающему варварские языческие ритуалы, или жуткому сопоставлению детской невинности и жестокого убийства, оригинальный фильм породил восемь сиквелов и два ремейка на протяжении четырех десятилетий.

Новейшим продолжением этой долгоиграющей франшизы стал фильм Курта Уиммера «Дети кукурузы», представляющий собой переосмысление истории с новым городом взрослых, которых нужно убить. Помимо названия, сценарий Уиммера имеет мало сходства с оригинальной сказкой Кинга. Мало того, что действие происходит в новом городе, Райлстоуне, а не в обреченном Гатлине, история была обновлена для современной аудитории и включает в себя экономические темы и предупреждения об изменении климата.

Религиозные аспекты истории Кинга были удалены, а наша героиня, Болейн, не является ни ребенком, ни взрослой. В исполнении Елены Кампурис Бо — подросток, собирающийся поступать в колледж. Последняя в длинном ряду находчивых девушек из последнего класса, она воплощает оптимистичную невинность подросткового возраста, сохраняя при этом рациональность взрослых жителей города. Несмотря на кардинально иное повествование и развязку, «Дети кукурузы» Уиммера все же содержат некоторые темы Стивена Кинга.

Семена нигилизма остаются, а взрывная концовка позволяет провести границу между оригинальным текстом и адаптацией Кирша, но при этом сама по себе представляет шокирующее зрелище.

Один и тот же сезон, разные истории

171 187 2023

Короткая история Кинга разворачивается как тайна. Мы начинаем с того, что Берт и Вики, пара на грани развода, едут через всю страну в последней попытке спасти свой разрушающийся брак. Когда они сбивают ребенка, споткнувшегося на дороге, они с ужасом обнаруживают, что его горло перерезано кем-то, прячущимся в кукурузе.

Ища помощи в ближайшем городе, они обнаруживают, что Гатлин безлюден, только с полей доносится далекий смех. Мы так и не узнаем, что именно случилось со взрослыми, но дети Гатлина в конце концов приносят Берта и Вики в жертву существу, которое они называют «Тот, кто ходит за рядами». Фильм Кирша 1984 года начинается с резни, на которую намекает Кинг. Прежде чем присоединиться к Берту (Питер Хортон) и Вики (Линда Гамильтон), мы наблюдаем, как дети Гатлина убивают всех старше 19 лет с помощью отравленного кофе и примитивного оружия. Несмотря на такое мрачное начало, версия Кирша заканчивается более оптимистично: Вики, Берт и двое дезертировавших детей, похоже, побеждают Того, Кто Ходит, поджигая кукурузу.

Новый фильм начинается с резни, но на этот раз жертвами становятся дети. Когда буйный подросток нападает на руководителей детского дома, местные власти пытаются усмирить его, заливая здание токсичным газом, и случайно убивают детей, оказавшихся внутри. Эта ужасная трагедия задает тон истории, в которой дети вызывают гораздо больше сочувствия.

Находясь в тяжелом финансовом положении, взрослые жители Райлстоуна голосуют за принятие правительственных субсидий и прекращение производства кукурузы — краткосрочное решение с долгосрочными проблемами. Когда дети выражают свое беспокойство, жестокие взрослые высмеивают их и считают абсурдной мысль о том, что они могут иметь свое мнение о собственном будущем. Преданные своими родителями, дети устанавливают отношения взаимной защиты с Тем, Кто Ходит За Рядами, и убивают любого, кто угрожает кукурузе.

Исаак и Эдем

171 187 2023

Оригинальная история Кинга завершается кратким обзором культа и введением персонажа по имени Исаак, девятилетнего пророка, который утверждает, что получает послания от Того, Кто Ходит. Мы узнаем о нем не так много, кроме его возраста, его авторитета среди детей и его указа о том, что новый возраст жертвоприношения должен быть 18 лет. В фильме Кирша Исаак (Джон Франклин) представлен как организатор общегородской резни, хотя в истории Кинга это событие происходит до его рождения. Аналогом Айзека в версии Уиммера является девушка по имени Иден (Кейт Мойер). Одержимая силой Красной королевы из «Приключений Алисы в Стране чудес», она единственная выжившая после резни в детском доме и наставляет детей на путь «око за око».

Как и Айзек в оригинальном фильме, Иден — беспрекословный лидер детей. Они убивают по ее приказу и доверяют ей, чтобы добиться расположения Того, Кто Ходит. Она с леденящей душу отрешенностью переходит от убийства к убийству, а дети следуют за ней в ногу. Но в отличие от Исаака, Иден находится под защитой кукурузного монстра. Когда Бо подносит нож к ее горлу, он появляется, чтобы спасти ее. После того как Иден унизили на городском собрании, Он кладет утешительную зеленую руку ей на плечо, пока она плачет в кукурузе. Тот, кто ходит, у Кинга равнодушен к детям. Он питается жертвами любого возраста, и дети не осмеливаются заходить в кукурузу после наступления темноты. В версии Кирха Исаак фактически принесен в жертву богу кукурузы после того, как дети отвергли его лидерство.

Ужасные взрослые

171 187 2023

Оригинальная история Кинга никогда не дает нам мотива первоначальной резни, кроме объяснения, что дети «приняли религию». Аналогично, Кирш начинает повествование после того, как дети прошли индоктринацию Айзека, и мы видим взрослых жителей города только за несколько секунд до их смерти. В экранизации Уиммера присутствует множество неприятных взрослых персонажей: мать-обманщица, нагло беспечные правоохранительные органы, хищный проповедник и пьяница-отец, публично издевающийся над своими сыновьями. Взрослых не найти, а вечерняя прогулка показывает, что город совершенно небезопасен для детей. Никто не станет утверждать, что действия Идена оправданы, но эти презренные взрослые чувствуют себя настоящими злодеями, а кукуруза просто защищает себя от уничтожения.

Оригинальные старейшины Гатлин умирают до событий своей истории, но Кинг дает нам несколько ужасных взрослых в своей версии. Берт и Вики невыносимы в своих постоянных препирательствах и снисходительности. Вики ворчит и жалуется, но Берт особенно жесток. Он игнорирует предупреждения жены о том, что в пустом городе что-то не так, и забирает ее ключи, пока исследует пустые здания, по сути, оставляя ее беспомощной и одинокой в машине.

Это отвратительный персонаж, и его смерть не кажется особенно трагичной. В фильме Кирша центральная пара более симпатична. В исполнении Хортона и Гамильтона их главной проблемой является страх Берта перед обязательствами, который, кажется, разрешается к концу фильма. И Кинг, и Кирш, казалось бы, на стороне взрослых, но Уиммер мутит воду, демонстрируя приверженность к обоим концам возрастного спектра. В 17 лет его герой, Бо, находится где-то посередине.

Тот, кто ходит за рядами

171 187 2023

Дети кукурузы Уиммера дает нам то, на что оригинальная экранизация только намекает. Кинг описывает «Того, кто ходит за рядами» как «нечто огромное, вздымающееся к небу… нечто зеленое с ужасными красными глазами размером с футбольный мяч». Уиммер дает нам этого монстра — гигантское чудовище, сделанное из постоянно скручивающихся листьев и стеблей. Созданное с помощью CGI, это чудовище выглядит лучше, когда скрывается в тени, но это искреннее представление варварского божества, скрывающегося за строками текста Кинга на протяжении более чем четырех десятилетий. Фильм Кирша оставляет «Того, кто ходит» на волю нашего воображения: быстро движущийся курган грязи означает движение существа.

Фильм Уиммера «Он» также невероятно жесток. Кинг не дает нам подробностей о смерти Берта и оставляет большую часть насилия детям Гатлина. Кирш следует его примеру, лишь намекая на мстительного бога, готового сожрать нарушителей. Уиммер показывает нам эти ужасные жертвоприношения. Мы наблюдаем, как его существо терроризирует взрослых и разрывает на части тело женщины.

Иден и ее приспешники не менее жестоки. Они убивают бейсбольными битами, токсичными химикатами и ручным сельскохозяйственным оборудованием. Вместо того чтобы расправиться с родителями, они загоняют взрослых в большую яму и закапывают их заживо бульдозерами. В одной из особенно жестоких сцен Иден грязным серпом выкалывает человеку глаз, а затем съедает сочащийся орган.

Праведное пламя

171 187 2023

Оригинальная концовка Кинга одновременно нигилистична и ужасающа. После того как Берт и Вики становятся жертвами кукурузы, двадцать подростков Гатлина приносят свои жизни в жертву первобытному богу. Поскольку новый возраст жертвоприношения теперь установлен на восемнадцать лет, все, кто старше, должны войти в кукурузу и погибнуть. Тот, кто ходит за рядами, «хорошо доволен» этой щедростью. Обе экранизации заканчиваются на более вдохновляющей ноте.

Берт и Вики находят способ разлить бензин по кукурузе и поджечь ее, вызвав мощный взрыв в глубине рядов. Бо осуществляет аналогичный план. Она поджигает автомобильной зажигалкой следы топлива на тракторе и распространяет пламя по всей кукурузе. Одержимый демонической сущностью, Айзек погибает в этом огне. Иден идет в горящую кукурузу рядом с богом кукурузы, который бросает последний взгляд на своих юных учеников.

Фильм Уиммера заканчивается причудливым, но жутким зрелищем, больше подходящим к первой полнометражной экранизации Кинга «Кэрри». Подобно Сью Снелл (Эми Ирвинг), идущей к злосчастной могильной плите, Бо входит в разрушенную кукурузу. Остановившись, чтобы сорвать цветок, она вспоминает о бактерии, которая, как говорят, вызывает манию в соседних городах, и слышит зловещее предупреждение Идена: «В кукурузе никогда ничего не умирает». Она поднимает глаза и видит, как обожженный и лишенный кожи Иден кричит ей в лицо, после чего Уиммер переходит на черный цвет. Вероятно, этот кадр должен вызвать такой же испуганный ужас, как и рука Кэрри (Сисси Спейсек), тянущаяся к Сью из могилы, но это забавный финальный прыжок, даже если он не имеет особого смысла.

Воскрешение Иден также закладывает основу для потенциального сиквела, а с такой плодовитой франшизой мы, вероятно, скоро снова будем ходить за рядами. И надеемся Стивен Кинг будет принимать участие в новом фильме Дети кукурузы.


Рекомендуем: Дети кукурузы 2023 исправляет недостаток оригинального фильма

Кино

Книга Сияние Стивена Кинга имеет совсем другую концовку

Published

on

Оригинальная концовка Сияние Стивена Кинга гораздо более взрывоопасна.

Стивен Кинг настолько не любил экранизацию романа Сияние Стэнли Кубрика, в том числе и Джека Николсона, что решил создать собственный мини-сериал. Фильм и роман имеют разные концовки: в фильме культовая последовательность лабиринта из живых изгородей приводит к смерти Джека, а в романе заканчивается драматическим взрывом, разрушающим отель. Сиквел Сияния, Доктор Сон, наконец, дал Кингу желаемую концовку: отель Оверлук сгорает, а Дэнни жертвует собой, чтобы спасти Абру от одержимости.

Не секрет, что Стивен Кинг категорически ненавидит экранизацию Сияния Стэнли Кубрика, что он подтвердил еще в 2020 г. в интервью New York Times. Более того, он настолько ненавидел этот фильм, что в 1997 г. снял собственную экранизацию в виде трехсерийного мини-сериала. Больше всего он недоволен тем, что в фильме снялся Джек Николсон, поскольку, по его мнению, Николсон не передал медленного падения Джека в безумие и, как ему казалось, был безумен с самого начала. Но есть и более серьезная и понятная причина неприятия знаменитой экранизации. Помимо ужасного отношения к Шелли Дюваль, Стэнли Кубрик изменил концовку романа, и не в малую сторону.

Чем закончится книга Сияние Стивена Кинга ?

И концовка книги, и концовка фильма начинаются одинаково, с небольшими изменениями. Венди и Дэнни (Дэнни Ллойд) убегают от Джека, в результате чего Венди запирается в ванной. Джек пытается выломать дверь — эта сцена стала одной из самых известных и влиятельных, — но Венди отбивается от него ножом. Ей удается нанести ему достаточно ранений, чтобы отпугнуть его, как раз в это время в Оверлук возвращается Дик Холлоранн (Скэтмен Крозерс), получивший сигнал бедствия от Дэнни. В вестибюле он сталкивается с Джеком, который в книге сильно ранит его, в отличие от фильма, где он его убивает. Но мы говорим не об этом, хотя и это было заметным изменением между двумя фильмами. Это последний момент, в котором оба произведения схожи, поскольку в кульминационный момент сюжета они идут совершенно разными путями.

В экранизации Джек преследует Дэнни в лабиринте живой изгороди отеля, а Венди судорожно ищет своего сына по всему отелю. Дэнни удается ввести Джека в заблуждение и спрятаться за снежным валом, наблюдая за тем, как Джек забрасывает наживку и идет в противоположную сторону. Ему удается выбраться из лабиринта, где он встречается со своей мамой, и им удается спастись на снегоходе Халлоранна, в то время как Джек замерзает в лабиринте насмерть. Замерзшее тело Джека в лабиринте стало культовым кадром фильма, да и вся последовательность лабиринта с живой изгородью поистине великолепна. Она напряженная, пугающая и заставляет вас быть на грани. Это действительно отличная кульминация фильма — но это не та концовка, которую написал Стивен Кинг.

Финал романа проходит совершенно иначе. Джек преследует Дэнни по отелю и на последнем этаже ему удается загнать его в угол. На мгновение ему удается вырваться из его рук, и он сам побуждает Дэнни бежать, прежде чем отель снова берет над ним верх. Затем он повреждает себе лицо киянкой, официально подчиняясь контролю отеля. Дэнни вдруг вспоминает, что Джек не сбросил давление в котле отеля, и сообщает ему, что отель сейчас взорвется. Одержимый Джек отправляется в подвал, пытаясь спасти отель от неизбежного взрыва, а Дэнни, Венди и Халлоранну удается спастись. Котел действительно взрывается, как и говорил Дэнни, в результате чего Джек погибает, а отель Оверлук разрушается.

Концовка романа — это гораздо более масштабная кульминация, которая, возможно, не столь насыщена действием, но завершает историю весьма драматично и достойно, уничтожая Джека и отель, который его захватил. Да, концовка фильма стала культовой, но остается только гадать, насколько удачной была бы концовка книги в и без того потрясающем киноповествовании. Впрочем, гадать особо не приходится, так как это произошло в 2019 году.

Как Доктор Сон связан с Сиянием?

В 2013 году Стивен Кинг опубликовал продолжение романа Сияние под названием Доктор Сон. Доктор Сон рассказывает о Дэнни (Юэн Макгрегор) спустя десятилетия после событий Сияния. Дэнни стал алкоголиком, пытаясь сохранить свои экстрасенсорные способности (так называемое сияние). В конце концов он бросает пить, что позволяет ему вновь проявить свои способности, и устраивается на работу в хоспис, где с помощью своих способностей утешает умирающих пациентов, получив прозвище Доктор Сон. Вскоре он знакомится с девушкой по имени Абра (Кайли Курран), обладающей самым ярким сиянием, которое он когда-либо видел, и узнает, что за ней охотится секта квазибессмертных, питающихся сиянием тех, кто обладает этим даром. Он решает, что сделает все возможное, чтобы защитить Абру, и это неизбежно приводит его в отель Оверлук.

Это отличное продолжение Сияния, которое было адаптировано в фильм в 2019 году Майком Флэнаганом, и, к счастью для Стивена Кинга, Флэнаган наконец-то дал ему ту концовку Сияния, которую он всегда хотел. В романе главная битва с Розой Шляпой (Ребекка Фергюсон) происходит на территории кемпинга, где когда-то располагался отель Оверлук. Однако в фильме все немного изменилось, и вместо этого, следуя концовке Кубрика, Оверлук остался на месте, что позволило устроить битву внутри отеля. Это также дало Флэнагану возможность изобразить концовку романа Сияние.

В качестве последней попытки спасти Абру и победить Шляпу Роуз Дэнни заманивает ее в отель Оверлук, прекрасно зная, что в нем по-прежнему обитают призраки и упыри. Он отпирает ящики, в которых живут призраки отеля Оверлук, и они оживают, чтобы раз и навсегда расправиться с Розой Шляпой. Но затем Дэнни захватывают те самые призраки, которых он держал в заточении долгие годы, и вскоре он принимает облик своего отца, который был у него несколько десятилетий назад. В этот момент фильм отдает дань уважения роману Сияние. Дэнни находит Абру, и хотя его одержимое «я» хочет убить ее, ему удается освободиться настолько, чтобы сказать ей, чтобы она убегала.

Он знает, что ему нужно делать, и что единственный способ избавиться от призраков и одержимости и спасти Абру — это прекратить существование Оверлука. Поэтому он отправляется в котельную и силой сопротивляется одержимости отеля, пытающейся заставить его выключить котел. Вместо этого он сидит и смотрит, как котел ломается, пламя охватывает комнату и блокирует его выход, убивая его и сжигая отель Оверлук в процессе. Именно такой финал Кинг первоначально придумал для Сияния, только вместо Дэнни погибнет Джек. И хотя в версии Кубрика этого не произошло, все равно здорово, что мы (и сам Кинг) наконец-то увидели крупнобюджетную версию его оригинальной концовки.


Рекомендуем: Дата выхода фильма: Спаун

Продолжить чтение

Кино

Дата выхода фильма: Спаун

Published

on

Дата выхода фильма Спаун. После череды задержек руководитель компании Blumhouse Джейсон Блюм подтверждает планы по выпуску в 2025 году долгожданной перезагрузки фильма Джейми Фокса Спаун.

Руководитель компании Blumhouse Джейсон Блюм (Jason Blum), несмотря на постоянные неудачи и задержки, дата выхода перезагрузки фильма Спаун — 2025 году. История проблемного развития фильма Спаун повторяет историю других перезагрузок фильмов по комиксам 90-х годов, включая «Ворона».
Выход фильма Спаун в 2025 году может положить начало возрождению независимых фильмов по комиксам в условиях доминирования крупных лейблов.

Несмотря на ряд неудач, руководитель компании Blumhouse Джейсон Блюм (Jason Blum) вновь подтвердил запланированную на 2025 год дату выхода перезагрузки фильма Спаун с Джейми Фоксом в главной роли. Планы по созданию сиквела или перезагрузки фильма, основанного на сверхъестественном герое комиксов Тодда Макфарлейна, находились в разработке с момента выхода оригинальной экранизации 1997 года с Майклом Джай Уайтом. В 2017 году компания Blumhouse Productions объявила, что будет сотрудничать с Макфарлейном в работе над перезапуском фильма под руководством Фокса, однако в дальнейшем проект неоднократно срывался по срокам и подвергался кулуарным переделкам.

В недавнем интервью сайту ComicBook.com Блюм заявил, что, несмотря на долгую и непростую историю создания фильма, зрители наконец-то увидят его в 2025 году. Блюм также выразил уверенность в том, что фильм Спаун выйдет на экраны в 2025 г., несмотря на долгую и трудную историю производства, а также на дополнительные опасения, вызванные забастовкой SAG-AFTRA и проблемами со здоровьем самого Фокса. Ознакомьтесь с его комментариями ниже: «2025 год — это время, когда выйдет Спаун. Я остаюсь при своем мнении. Я остаюсь при своем мнении».

Как история развития Спауна отражает другую перезагрузку фильмов по комиксам 90-х годов

Несмотря на то, что кинематографическая вселенная Marvel, возможно, переосмыслила место фильмов по комиксам в популярной культуре благодаря фильму Железный человек 2008 г., именно 1990-е гг. стали настоящим кладезем фильмов, адаптированных по небольшим независимым комиксам. Warner Bros., возможно, намеревалась извлечь выгоду из успеха Бэтмена 1989 г., выпустив серию сиквелов, но другие студии начали присматриваться к небольшим издательствам комиксов и остановили свой выбор на таких изданиях, как Танкистка Джейми Хьюлетта и Алана Мартина, Судья Дредд Джона Вагнера и Карлоса Эзкерры.

Не стала исключением из этой тенденции и оригинальная экранизация Спауна Макфарлейна, выпущенная компанией New Line в 1997 г., которая своим выходом во многом обязана более ранней экранизации комиксов с похожей историей сверхъестественного происхождения, а именно культовому хиту 1994 г. Ворон. Однако, как ни странно, и у Спауна, и у Ворона оказалось гораздо больше общего, чем просто история о сверхъестественном воскрешении героя. В течение многих лет оба проекта боролись за перезагрузку франшизы, неоднократно сталкиваясь с неудачами и переходя из рук в руки.

Теперь, когда перезагрузка фильма Ворон наконец-то вырвалась на свободу и появилась на экранах в 2024 г., кажется вполне уместным, что и Спаун последует ее примеру и выйдет на экраны годом позже. Если повезет, то триумфальное возвращение Спауна на экраны в 2025 г. послужит толчком к возвращению других независимых фильмов по комиксам на большой экран.


Рекомендуем: Сериал Фионна и Кейк объяснение концовки

Продолжить чтение

Кино

Сериал Фионна и Кейк объяснение концовки

Published

on

Время приключений: Фионна и Кейк» объяснение концовки: Реальны ли Фионна и Кейк? «Это тот мир, за который мы хотим бороться».

Фионна и Кейк продолжает путешествие одноименных персонажей, завершая роман Саймона и Бетти и расширяя мир за пределами Ооо. Фионна и Кейк переживают новое пробуждение, учатся думать, прежде чем действовать, и открывают для себя собственную личность и цель в жизни. Саймон осознает, что его жизнь имеет значение, что он может помогать другим и наслаждаться собственной жизнью без Бетти, что приводит к тому, что Голбетти канонизирует мир Фионны и Кейка. Остаются без ответа вопросы о космической иерархии и будущем Ооо.

Адам Муто и компания исследуют огромные мультиверсы внутри его — и его персонажей — головы в игре Adventure Time: Фионна и Кейк. Персонажи, появившиеся на Tumblr как работы выпускницы «Времени приключений» и аниматора Наташи Аллегри, стали главными героями одних из самых увлекательных эпизодов оригинального сериала. Теперь титульные персонажи процветают в сериале, который не только дает им возможность отправиться в увлекательное путешествие, но и позволяет завершить неудачный роман Саймона Петрикова (Том Кенни) и Бетти Гроф (Фелиция Дэй). Время приключений: Фионна и Кейк расширяет мир, который должен существовать за пределами Ооо, и показывает, что у каждого существа — будь то скучная реальность или реальность, наполненная конфетами, — есть причина для существования.

Фионна находит цель в финале «Времени приключений: Фионна и Кейк

И Фионна (Мадлен Мартин), и Кейк (Роз Райан) в той или иной форме пережили свое пробуждение на протяжении всего сериала. Видение себя в роли искателей приключений дало им не только сахарный кайф, но и отрезвляющую реальность. Как и Финн (Джереми Шада) в оригинальном сериале, Фионна поняла, что, не задумываясь, бросаться с головой в ситуацию может привести к тяжелым последствиям — она убедилась в этом, когда ее обманул Зимний король (Брайан Дэвид Гилберт).

Фионна переживает кризис идентичности после того, как узнала, что ее собственной вселенной, вероятно, не должно существовать, поскольку Скарабей (Кейли МакКи) постоянно твердит, что они «мерзость». Кекс, тем временем, счастлива, что может говорить и иметь способности; она чувствует, что теперь она — ее истинная сущность, и хочет сохранить эти способности. Поэтому возвращение к нормальной жизни означает, что она попадет в кошачью тюрьму.

Скарабей, который последовал за Фионной и Кейком через голову Саймона, теперь пытается бороться с ними. Он говорит, что было бы лучше, если бы они были стерты с лица земли, учитывая ущерб, который они нанесли мультивселенной. Все замирают, кроме Кейк: она — самый самореализованный персонаж и, что вполне уместно, первой начинает сопротивляться. Именно поэтому она сражается со Скарабеем, даже когда шансы против них. К сожалению, Скарабей разрывает мир страница за страницей, в буквальном смысле — мир разрывается, как книга, потому что он не канонизирован.

В ходе борьбы Фионна обретает цель: помогать другим. Вместо того чтобы идти по пути героя, Фионна осознает, что ее мир тоже имеет значение. Благодаря любви и талантам Гэри и Маршалла, упорному труду и жизни тех, кто ее окружает, она видит, что этот скучный старый город прекрасен. Она позволяла своей ненависти к себе отражаться на городе и окружающих, а теперь Фионна видит, что она важна и может помочь, признаваясь: «Это тот мир, за который мы хотим бороться». И если они погибнут, то смогут умереть «как мы сами».

Затем Голбетти дарует им канонизацию, и Саймон передает ее Фионне. Она сначала нервничает, но, подбадриваемая Саймоном, принимает его, причем вселенная оказывается в виде одуванчика, как тот, что подарил ей Хантер (Вико Ортис) в первом эпизоде. Фионна загадывает желание, сдувает листья и возвращает цвет иссушенным жителям города, а последнее пятнышко долетает до нее.

Вдруг Скарабей нечаянно собирает мир воедино, услышав звонок от своего босса о том, что вселенная канонизирована. Разгневанный, Скарабей пытается уничтожить ее сам, чтобы отомстить Призмо (Шон Рохани). К счастью, Призмо вырвался из куба, в котором его запечатал Скарабей, и прислал подкрепление: малыша Финна в батлер-танке (Джереми Шада), а также Джея (Тиффани Ву), малышку Дестини (Микки Заккилли) и Белку (Марк Марон) — людей, которым Фионна и Кейк помогли в их путешествии по мультивселенной.

Белка дарит Фионне волшебную клубнику, и та, став великаншей, с помощью Кекса, превращенного в гигантский молот, разбивает Скарабея. Скрабби угрожает дуэту, говоря, что канонизация означает, что теперь они вышли из своего пузыря и должны иметь дело с последствиями, и у них теперь есть свой собственный мир, «чтобы все испортить», на что Кекс отвечает, что это означает, что они настоящие.

Затем танковая команда расстреливает Скарабея, что позволяет Кейку захватить его устройство и закидать его яйцами. Попрыгунчики во времени остаются в своей вселенной, а Фионна направляет свои усилия на помощь в восстановлении города, одновременно протестуя за справедливое жилье и проводя время со своими друзьями. Кекс, тем временем, остается волшебницей и может жить как ее лучшая, волшебная, прекрасная сущность. Гэри создает свой кондитерский бизнес. Даже другие мультивселенные счастливы: Хейросифон (Энди Дейли) может открыть свой чайный магазин, Джей и маленькая Судьба могут быть вместе, у Белки есть новое дерево вдали от старой банды, а у малыша Финна — свой танк.

Саймон наконец-то понял, что пора двигаться дальше

Разумеется, Саймону приходится искать то же самое послание, хотя и с более подробным описанием пути. Голбетти заставляет Саймона погрузиться в голову Шерми (Шон Джиамброун), а тело — в его мир вместе с Бет (Имани Хаким). Они читают на выбор историю о приключениях Каспера (Игги Крейг) и Новы (Рози Брэнд), которые пытаются угнаться, конечно же, за своей собственной волшебной короной.

Саймон каждый раз выбирает только решения Каспера, что приводит к проигрышной ситуации: либо получить корону самому, либо потерять Нову, либо получить силы, чтобы спасти Нову, получить корону, но забыть о существовании Новы. Только после того, как Бет указывает Саймону на его ошибку, Саймон осознает связь: Каспер/Саймон никогда не видел, как Нова/Бетти жертвует собой на каждом шагу. Его отношения с Бетти были любящими, но Бетти слишком много отдавала этому, и ей не следовало пренебрегать собой, а Саймон мог бы ей помочь. Это то, что он мог бы осознать раньше — Фионна даже думала, что Саймон отправился в Австралию, услышав их историю, но он этого не сделал.

Саймон сталкивается с Голбетти и заново переживает момент, когда он останавливает Бетти у автобуса, на этот раз принимая решение уехать в Австралию. Теперь они оба признают, что этого не было, и они сделали свой выбор, но Бетти говорит, что ни о чем не жалеет и что Саймон получил «замечательный опыт», на что Саймон отвечает, называя Бетти своим «всем». Бетти возвращается в автобус, пункт назначения меняется на какой-то другой язык, и Бетти становится Голбетти. Саймон, теперь уже в своем собственном теле, объясняет: «Я предложил стать Ледяным Королем только потому, что чувствовал, что моя жизнь не имеет значения. Но на самом деле я не менее достоин жизни, чем Фионна или Кейк».

Саймон считал, что после более чем десятилетней изоляции в Оо без Бетти его жизнь потеряла смысл и он зря потратил свой второй шанс. Он мог бы так считать и после этой переоценки своих отношений. Но вместо этого Саймон видит, что его отношения с Бетти были неровными, но все же фантастическими, и они обогатили его жизнь, но теперь они закончились. Его одержимость попытками вернуть Бетти только вредит ему — как в оригинальной серии, когда Бетти пыталась исправить Саймона и превратить его в Ледяного Короля.

Не говоря уже о том, что он может существовать без Бетти и не только помогать другим, но и наслаждаться собственной жизнью. Он помог Марселин (Оливия Олсон) выжить в детстве — и увидел, какой могла бы быть жизнь без нее. Он помог Фионне обрести уверенность в себе и поверить, что она достойна существования. Жизнь Саймона имеет значение, и именно осознание этого — и окончательный отказ от короны — побудило ГОЛЛБЕТТИ канонизировать мир Фионны и Кейка и вернуть его через мультивселенную в Ооо. Там Саймон живет для себя и может помочь большему количеству людей, а не застревает в прошлом.

Время приключений: Финал «Фионны и Кейка» оставляет вопросы без ответа

Наказание Скарабея за попытку уничтожить разрешенную вселенную? Служить уборщиком у Присмо. Но Присмо — классный хозяин и даже учит Скарабея, как создать свою собственную вселенную. Все, чего хотел Скарабей, — это стать мастером желаний и получить то же признание, что и Присмо; он был всего лишь сторонником правил, у которого были претензии к Присмо. Теперь он может учиться, а Присмо дарит ему ту доброту, которой ему так не хватало. И Присмо, и Скарабей застряли на разных путях: Присмо надоело исполнять желания и не давать волю творческим способностям, а Скарабей жаждал чего-то большего. Теперь они могут заниматься этим вечно.

Время приключений: Фионна и Кейк взрослеют вместе со своими персонажами и зрителями, обращаясь к теме самопринятия, с которой мы все сталкиваемся в той или иной степени, а также отдавая дань уважения творческому процессу, в котором создавалась эта хронология. Фионна, Кейк, Саймон и многие другие узнают о себе больше и готовы бороться с последствиями того, как быть собой и жить.

Конечно, у Времени приключений всегда есть причины для новых путешествий, ведь финал все еще оставляет вопросы без ответов. Например, почему у Призмо произошел кратковременный глюк со Скарабеем? Возможно, это просто из-за повреждений, которые он получил, вырвавшись из куба Скарабея — у него сломана рука. Но, возможно, это плата за создание вселенных? Кроме того, Голбетти, выбросив Саймона, превратилась в новый голубой свет. Значит ли это, что Голбетти ждет новый хаос? Кроме того, Призмо и Скарабей упоминают босса, которого мы так и не увидели. Кто же их босс? И как Гоулбетти вписывается в космическую иерархию? А как же оригинальные персонажи из Ооо? А другие временные линии? Вопросов много.

Это свидетельство того, что даже после 10 с лишним лет исследования миров в этой вселенной есть еще много путей, которые можно пересечь, больше сцен, которые можно увидеть, больше эмоций, которые можно испытать в этой временной шкале. Будем надеяться, что это не последнее путешествие по Ооо или остальной части временной шкалы, потому что, как Фионна и Кейк, художники, создавшие этот мир, имеют значение, и очевидно, что им еще есть что рассказать.


Рекомендуем: Концовка фильма Никто тебя не спасет

Продолжить чтение

Другие новости

В Тренде