Tražite filmove s Helenom Bonham Carter? U našoj recenziji pronaći ćete Top 10 najboljih filmova s Helenom Bonham Carter. Kultna glumica Helena Bonham Carter glumila je u mnogim od najvećih svjetskih filmova, dajući svijetu filma neke nevjerojatne likove. Slavna glumica karijeru je započela osamdesetih godina prošlog stoljeća, prva joj je uloga bila Lady Jane Gray u filmu Lady Jane, no s vremenom je postala poznata po svojim ekscentričnim i ekstravagantnim portretima. Poznato je da je imala vezu s redateljem Timom Burtonom, koji je i otac njezine djece.
Iako je nekoliko filmova Tima Burtona s Helenom Bonham Carter bilo njezino najbolje, nisu svi bili. Iako je par bio i nastavlja se povezivati jedno s drugim, Carter je također odigrao neke nevjerojatne uloge u drugim filmovima. Osobito se proslavila u dramatičnim televizijskim emisijama i filmovima, osobito na početku svoje karijere. Međutim, unatoč pokušajima Hollywooda da je kategorizira, dokazala je da je svestrana glumica sa širokim rasponom talenata, što je rezultiralo nekim nevjerojatnim filmovima Helene Bonham Carter.
10. Alisa u zemlji čudesa (2010.)
U filmu Tima Burtona s najvećom zaradom Alisa u zemlji čudesa, Carter je glumio kultnu Crvenu kraljicu. Carter se odlično snašla u ulozi glavne mučiteljice Alice (Mia Wasikowska), no uloga je ostala zapamćena i po načinu na koji je stvorena Crvena kraljica. Tijekom cijelog filma, Carter je imao apsurdno veliku glavu, simbolizirajući stav i ego Crvene kraljice, što je dodano kroz vizualne efekte u postprodukciji. Kontrast između veličine njezine glave i tijela omogućio je neke urnebesne trenutke kroz film, iako je na trenutke njezinu ulogu negativca učinio manje impresivnom.
Međutim, Carterin portret Crvene kraljice bio je vrlo snažan jer je unijela mnogo dubine u to. Glumica je dokazala da je jedna od njezinih najjačih sposobnosti kao izvođačice korištenje mimike i gestikulacije, posebice tijekom pretjeranih izjava i napada Crvene kraljice. Carter je reprizirala svoju ulogu u nastavku Alice Through the Looking Glass i poboljšala ionako dobru izvedbu.
9. Soba s pogledom (1985.)
Lucy Honeychurch u Sobi s pogledom bila je Carterina revolucionarna uloga, a dala je prekrasnu izvedbu putnice koja se muči izborom između svoje nove ljubavi, Georgea (Julian Sands), i svog zaručnika koji se vratio u Englesku. Adaptacija istoimenog romana E. M. Forstera, Carterin način predstavljanja slobodoumne Lucy u edvardijanskom okruženju izdvojio ju je od glumačke ekipe Sobe s pogledom, posebno zato što je uzela izvorni materijal i učinila ga još boljim. Gluma Lucy Honeychurch s pravom je označila početak Carterove karijere superzvijezde.
S obzirom na to da je Carter u Sobi s pogledom imala samo 19 godina, njezina izvedba s takvom emocionalnom dubinom još je impresivnija. Carterova interakcija s Julianom Sandsom bila je jako cijenjena, a očite razlike između Lucy i Georgea briljantno su istaknute u njihovim zajedničkim nastupima. Iako se ova uloga, kao i drugi Carterini rani radovi, jako razlikovala od likova po kojima će kasnije postati poznata, Lucyna izvedba također je pokazala koliko je svestrana glumica bila i još uvijek jest.
8. Klub boraca (1999.)
Zanimljivo, Carter gotovo da nije glumila Marlu u Klubu boraca. No, dobro je što je ipak preuzela ovu ulogu, jer je ona na kraju postala glavna u njezinoj karijeri. Carterov lik stvorio je neke od najvećih trenutaka u Klubu boraca, poput izazivanja nevjerojatnog sukoba između pripovjedača (Edward Norton) i Tylera (Brad Pitt). Iako se Klub boraca fokusirao na dva muškarca, Carter je uspio ukrasti Marlu u središtu pozornosti te je u svaku scenu u kojoj se pojavila unijela nešto posebno.
Sjajan primjer za to je kada je upala u grupu za podršku, gdje je Carter iskoristila svaku priliku da svoju prisutnost na ekranu učini nezaboravnom. Lik Marle bio je složen, a opet jednostavan, što je Carter sjajno pokazala u svojoj izvedbi. Unatoč činjenici da je Marla bila izvan doticaja sa stvarnošću i prilično autodestruktivna, bila je jedini relativno zdrav lik u Klubu boraca. Zahvaljujući Carteru, Marla je postala najvažniji lik u Klubu boraca, a ne samo Tylerova ljubav.
7. Hamlet (1990)
Iako postoje mnogi filmovi adaptirani prema Shakespeareovim dramama, Hamlet iz 1990-ih ističe se među njima. Iako je Hamlet dobio mješovite kritike nakon izlaska, izvedba Ophelije Carter posebno je hvaljena. Carterova nevjerojatna dikcija učinila ju je savršenim izborom za ulogu Ofelije, no premašila je svačija očekivanja od nje. Na primjer, njezina interakcija s kolegom Melom Gibsonom, koji je tumačio glavni lik, bila je posebno snažna.
Sukob između Ofelije, odane svojoj obitelji, i Hamleta omogućio je Carter da briljantno demonstrira svoj glumački domet, čak i ako njihova sudbina nije bila predodređena. Sa 26 godina Carter je u Hamletu odigrala jednu od najboljih scena u svojoj karijeri. U jednom trenutku, Ophelia je gledala kako Polonius (Ian Holm) umire, a scena je dokazala koliko je Carter bila snažna glumica kroz Ofelijinu dirljivu i srceparajuću reakciju na očevu smrt.
6. Les Misérables (2012)
Svi glumci Jadnika igrali su ikonične uloge, ali Carter je bila posebno zapažena po svojoj glumi uz kolegu Sachu Barona Cohena. Carter i Cohen portretirali su Tenare, par besramnih lupeža koji su izazivali kaos gdje god su stigli. Doneli su neke urnebesne trenutke u mračnu priču o Jadnicima, poput scene Gospodara kuće, a Carterova rečenica "misli da je dobar ljubavnik, ali tu zapravo nema puno" bila je suptilna, ali smiješna.
Carteru se posebno svidjela pokorna priroda Madame Thénardier i njezin prezir prema drugima, što je njen lik činilo još smješnijim. Les Misérables bio je Carterin prvi mjuzikl, a uloga Madame Thénardier dala joj je još jednu priliku da obogati svoju filmografiju. Iako Carter nije bila tradicionalna pjevačica, njezin lik omogućio joj je da svojim pjesmama doda komičnu oštricu dok je još uvijek bila na nogama i općenito vrlo smiješna.
7. Harry Potter i relikvije smrti - 2. dio (2011.)
Bellatrix Lestrange postala je jedna od Carterovih najznačajnijih uloga, glumeći u četiri filma o Harryju Potteru, od kojih je prvi bio Harry Potter i Red feniksa. Međutim, njezino posljednje pojavljivanje u ulozi Lestrange u Harryju Potteru i relikvijama smrti, drugi dio bilo je njezino najbolje iz nekoliko razloga. Kad je počela bitka za Hogwarts, Bellatrix je bila u svom najvećem ludilu: već je ubila Siriusa Blacka (Gary Oldman) i također se konačno etablirala kao Voldemortova najbliža osoba od povjerenja (Rough Fiennes). Carter daje zadivljujući portret lude vještice: dramatičan s komičnom oštricom - savršen lik za nju.
Međutim, Carterova najznačajnija scena u ulozi Lestrange dogodila se tijekom bitke za Hogwarts. Pokušavajući zaštititi Hogwarts i svoju djecu, Molly Weasley (Julie Walters) izazvala je Bellatrix na dvoboj, što je rezultiralo legendarnom rečenicom: “Ne moja kći, ti kučko!” Kad je Molly Weasley ubila Bellatrix Lestrange u Harryju Potteru, Carter je stvarno zablistao. Iako je to bila njezina posljednja scena u franšizi, Carter se sa svojim izrazom lica savršeno oprostila od Lestrange kad je shvatila svoju sudbinu i nestala u zraku u napetoj, dramatičnoj izvedbi.
4. Howards End (1992.)
Howards End bio je veliki uspjeh za Carter i osvojio je tri Oscara 1993., a najbolja glumica otišla je njezinoj kolegici Emmi Thompson, koja je glumila Margaret. Iako Carter nije bila nominirana za Oscara za svoju ulogu Helen, bila je nominirana za nagradu BAFTA za najbolju sporednu glumicu za svoju ulogu u Howards Endu. Nažalost, izgubila je od Mirande Richardson za ulogu Ingrid Fleming u Damages. No, to ne mijenja činjenicu da je Carter odigrala zapanjujuću ulogu naivne i emotivne mlađe sestre Margaret.
Drama je posebno hvaljena zbog Carterovih i Thompsonovih autentičnih portreta dvoje braće i sestara, a njihova veza bila je glavni čimbenik uspjeha filma. Poput mnogih Carterovih junakinja, Helen je bila složena osoba. Unatoč svojoj nevinosti, također je bila opako pametna, dvije karakterne osobine za koje je Carter ranije pokazala da ih može vješto reproducirati. Carter je preuzela ulogu Helen Schlegel i njezin kaotičan život, a bila je to izazovna uloga za glumicu, ali ona se snašla.
3. Sweeney Todd: Demonski brijač iz Fleet Streeta (2007.)
Iako su se njih dvoje zajedno pojavljivali na ekranu u više navrata, Sweeney Todd: Demonski brijač iz Fleet Streeta bio je najbolji od svih filmova u kojima su glumili Johnny Depp i Helena Bonham Carter. U drugom filmu redatelja Tima Burtona, Carter je postala gospođa Lovett Deppovom Sweeneyju Toddu, a njih dvoje brzo su dokazali zašto su tako jaki zajedno. Kemija između Deppa i Cartera bila je električna i intenzivna u isto vrijeme, zadržavajući ukupni gotički i jezivi ton filma, posebno u scenama u kojima Toby (Ed Sanders) pjeva obojici.
Gospođa Lovett također je postala jedna od Carterovih najprepoznatljivijih uloga. Lik i glumica usvojili su sličnu estetiku, odjenuvši se u pufnaste haljine i noseći tamnu šminku. Iako je Carter glumila ekscentrične i zavedene likove, gđa Lovett bila je najluđa, jer je luda studentica Sweeney Todd voljela reciklirati leševe u nadjev za svoje pite. S obzirom na to koliko je Carter dobro portretirala gospođu Lovett, logično je da bi imala takav uspjeh u Burtonovim filmovima.
2. Kraljev govor (2010.)
U filmu Kraljev govor Carter je glumio kraljicu majku Elizabetu, a Colin Firth engleskog kralja Georgea VI. Kritičari i publika hvalili su njezinu ulogu Georgove odane supruge, a dobila je i nominaciju za Oscara 2011. za najbolju sporednu glumicu. Nažalost, izgubila je od Melisse Leo kao Alice Eklund-Ward u The Fighteru, iako je The King's Speech osvojio nagradu za najbolji film, a Firth za najboljeg glumca. S obzirom na njenu izvrsnu izvedbu u ulozi Elizabeth, logično je da bi Carter glumila princezu Margaret u Netflixovoj Kruni.
Kemija između Cartera i Firtha bila je posebno impresivna tijekom filma, jer su obojica učinila da se njihovi likovi monarha osjećaju ljudskije. Iako mnogi nisu mogli suosjećati s njezinom situacijom, Carterova sposobnost da osvoji gledatelje kao supružnik pun nade i pun podrške bila je vrlo relativna. Carterina zvjezdana izvedba učinila je Kraljev govor glavnim dijelom njezine filmografije, a došla je u pravo vrijeme, budući da je u ovom trenutku svoje karijere bila suočena s glumljenjem gotičkih uloga u stilu Tima Burtona.
1. Krila golubice (1997.)
Najbolja uloga Helene Bonham Carter bila je njezina uloga Kate Croy u filmu The Wings of the Dove iz 1997. godine. Tijekom filma Kate je rastrzana između svoje prave ljubavi prema novinaru Mertonu Densheru (Linus Roache) i želje za bogatstvom. Osobito jak čimbenik u Kateinom liku bila je njezina sposobnost da manipulira Millie (Alison Elliott), neizlječivo bolesnom ženom koju je Kate iskoristila da jednim potezom ostvari oba svoja sna. Njezina sposobnost da glumi složene likove uvijek je bila jaka, ali Carterin portret Kate dokazao je koliko je bila svestrana glumica.
Konkretno, Carter je briljantno prikazala nedostatke svog lika dok je još uvijek dopuštala publici da navija za Kate, što ju je učinilo tako zanimljivim likom. Za svoju ulogu, Carter je zasluženo dobila pohvale kritičara za svoj rad u filmu The Wings of the Dove. Dobila je i svoju prvu nominaciju za Oscara za ulogu Kate, ali je Helen Hunt kao Carol Connelly u As Good as It Gets umjesto toga osvojila najbolju glumicu. Kate Croy dokazala je da je Helena Bonham Carter istaknuto glumačko ime, a svojom izvedbom pokazala je da su Krila golubice njen najbolji film.
Preporučujemo: Datum izlaska Futurama sezona 12
