Etsitkö elokuvia Helena Bonham Carterin kanssa? Arvostelustamme löydät 10 parasta elokuvaa Helena Bonham Carterin kanssa. Ikoninen näyttelijä Helena Bonham Carter on näytellyt monissa maailman suurimmissa elokuvissa, mikä on antanut elokuvamaailmalle uskomattomia hahmoja. Kuuluisa näyttelijä aloitti uransa 1980-luvulla, hänen ensimmäinen roolinsa oli Lady Jane Gray elokuvassa Lady Jane, mutta ajan myötä hänestä tuli tunnetuksi eksentrisistä ja ylellisistä näyttelijöistä. Tiedetään, että hänellä oli suhde ohjaaja Tim Burtoniin, joka on myös hänen lastensa isä.
Vaikka useat Tim Burtonin Helena Bonham Carter -elokuvat olivat hänen parhaita, eivät kaikki olleet. Vaikka pari oli ja liittyy edelleen toisiinsa, Carter näytteli myös upeita rooleja muissa elokuvissa. Erityisesti hän nousi kuuluisuuteen dramaattisissa televisio-ohjelmissa ja elokuvissa, varsinkin uransa alussa. Huolimatta Hollywoodin yrityksistä luokitella hänet, hän on kuitenkin osoittanut olevansa monipuolinen näyttelijä, jolla on monenlaisia kykyjä, minkä tuloksena on tehty uskomattomia Helena Bonham Carter -elokuvia.
10. Liisa ihmemaassa (2010)
Tim Burtonin eniten tuottamassa elokuvassa Liisa ihmemaassa Carter näytteli ikonista punaista kuningatarta. Carter esitti loistavan esityksen pääkiusaajana Alicena (Mia Wasikowska), mutta rooli jäi mieleen myös punaisen kuningattaren luomistavasta. Carterilla oli koko elokuvan ajan absurdin suuri pää, joka symboloi punaisen kuningattaren asennetta ja egoa, joka lisättiin visuaalisilla tehosteilla jälkituotannossa. Hänen päänsä ja vartalokoon välinen kontrasti mahdollisti hauskoja hetkiä koko elokuvan ajan, vaikka toisinaan se teki hänen tarkoituksestaan konnana vähemmän vaikuttavaa.
Carterin kuva Punaisesta kuningattaresta oli kuitenkin erittäin vahva, koska hän toi siihen paljon syvyyttä. Näyttelijä on osoittanut, että yksi hänen vahvimmista kyvyistään esiintyjänä on hänen ilmeensä ja eleensä käyttö, varsinkin punaisen kuningattaren liioiteltujen lausuntojen ja hyökkäysten aikana. Carter toisti roolinsa jatko-osassa Alice Through the Looking Glass ja paransi jo ennestään vahvaa suorituskykyä.
9. Huone näköalalla (1985)
Lucy Honeychurch elokuvassa A Room with a View oli Carterin läpimurtorooli, ja hän esitti upean esityksen lomailijana, jota piinaa valinta hänen uuden rakkauskohteensa Georgen (Julian Sands) ja Englantiin palaavan sulhanen välillä. E.M. Forsterin samannimisestä romaanista muokattu Carterin tapa esittää vapaahenkinen Lucy edvardiaanisessa ympäristössä erotti hänet A Room with a View -elokuvan näyttelijöistä, varsinkin koska hän otti lähdemateriaalin ja teki siitä entistä paremman. Lucy Honeychurchin pelaaminen merkitsi oikeutetusti Carterin supertähti-uran alkua.
Ottaen huomioon, että Carter oli vain 19-vuotias A Room with a View -elokuvassa, hänen esityksensä sellaisella tunnesyvyydellä on vieläkin vaikuttavampi. Carterin vuorovaikutusta Julian Sandsin kanssa arvostettiin suuresti, ja ilmeiset erot Lucyn ja Georgen välillä tulivat loistavasti esiin heidän yhteisesityksessään. Vaikka tämä rooli, kuten Carterin muutkin varhaiset työt, oli hyvin erilainen kuin hahmot, joista hän myöhemmin tuli tunnetuksi, Lucyn suoritus osoitti myös, kuinka monipuolinen näyttelijä hän oli ja on edelleen.
8. Fight Club (1999)
Mielenkiintoista on, että Carter ei melkein pelannut Marlaa Fight Clubissa. On kuitenkin hyvä, että hän silti otti tämän roolin, koska siitä tuli lopulta hänen uransa tärkein. Carterin hahmo loi Fight Clubin suurimpia hetkiä, kuten uskomattoman konfliktin Narratorin (Edward Norton) ja Tylerin (Brad Pitt) välille. Vaikka Fight Club keskittyi kahteen mieheen, Carter onnistui varastamaan valokeilan Marlasta ja hän toi jotain erityistä jokaiseen kohtaukseen, jossa hän esiintyi.
Hyvä esimerkki tästä on, kun hän ryntää tukiryhmään, jossa Carter on käyttänyt kaikki tilaisuudet tehdäkseen läsnäolostaan näytöllä ikimuistoisen. Marlan luonne oli monimutkainen ja silti yksinkertainen, minkä Carter osoitti loistavasti esityksessään. Huolimatta siitä, että Marla oli irti todellisuudesta ja melko itsetuhoinen, hän oli ainoa suhteellisen järkevä hahmo Fight Clubissa. Carterin ansiosta Marlasta tuli Fight Clubin tärkein hahmo, eikä vain Tylerin rakkaus.
7. Hamlet (1990)
Vaikka Shakespearen näytelmistä on sovitettu monia elokuvia, 1990-luvun Hamlet erottuu niistä. Vaikka Hamlet sai julkaisunsa yhteydessä ristiriitaisia arvosteluja, Ophelia Carterin suoritus sai erityisen kiitosta. Carterin uskomaton sanasto teki hänestä täydellisen valinnan näytellä Opheliaa, mutta hän ylitti kaikkien hänen odotukset. Esimerkiksi hänen vuorovaikutuksensa nimihahmoa näytteleneen näyttelijätoverinsa Mel Gibsonin kanssa oli erityisen vahvaa.
Perheelleen uskollisen Ophelian ja Hamletin välinen konflikti antoi Carterin esitellä loistavasti näyttelijävalikoimaansa, vaikka heidän kohtalonsa ei ollut ennalta määrätty. 26-vuotiaana Carter antoi yhden uransa parhaista kohtauksista Hamletissa. Yhdessä vaiheessa Ophelia näki Poloniuksen (Ian Holm) kuolevan, ja kohtaus osoitti, kuinka vahva näyttelijä Carter oli Ophelian koskettavan ja sydäntäsärkevän reaktion ansiosta isänsä kuolemaan.
6. Les Misérables (2012)
Kaikki Les Miserables -sarjan näyttelijät esittivät ikonisia rooleja, mutta Carter sai erityisen huomion roolistaan näyttelijänä Sacha Baron Cohenia vastaan. Carter ja Cohen esittivät Tenareja, häpeämättömiä roistoja, jotka aiheuttivat kaaosta minne ikinä menivätkin. Ne toivat Les Miserablesin synkkää tarinaan hauskoja hetkiä, kuten Master of the House -kohtauksen, ja Carterin linja "luulee olevansa hyvä rakastaja, mutta siellä ei todellakaan ole paljon" oli hienovarainen mutta hauska.
Carter piti erityisesti Madame Thénardierin ovelasta luonteesta ja hänen halveksunnastaan muita kohtaan, mikä teki hänen hahmostaan vielä hauskempaa. Les Misérables oli Carterin ensimmäinen musikaali, ja Madame Thénardierin rooli antoi hänelle uuden mahdollisuuden monipuolistaa filmografiaansa. Vaikka Carter ei ollut perinteinen laulaja, hänen hahmonsa antoi hänelle mahdollisuuden lisätä komediaa kappaleisiinsa ollessaan silti varpaillaan ja yleisesti ottaen erittäin hauska.
7. Harry Potter ja kuoleman varjelukset - Osa 2 (2011)
Bellatrix Lestrangesta tuli yksi Carterin ikonisimmista rooleista, ja hän näytteli neljässä Harry Potter -elokuvassa, joista ensimmäinen oli Harry Potter ja Feeniksin ritarikunta. Hänen viimeisin esiintymisensä Lestrangena Harry Potter ja kuoleman varjelukset osassa 2 oli kuitenkin hänen paras useista syistä. Tylypahkan taistelun alkaessa Bellatrix oli hulluimmillaan: hän oli jo tappanut Sirius Blackin (Gary Oldman) ja lopulta vakiinnuttanut asemansa Voldemortin lähimpänä uskottuna (Rough Fiennes). Carter tarjoaa upean kuvan hullusta noidista: dramaattinen ja koominen reuna - täydellinen hahmo hänelle.
Carterin merkittävin kohtaus Lestrangena tapahtui kuitenkin Tylypahkan taistelun aikana. Yrittäessään suojella Tylypahkaa ja hänen lapsiaan Molly Weasley (Julie Walters) haastoi Bellatrixin kaksintaisteluun, joka johti legendaariseen lauseeseen: "Ei tyttäreni, sinä narttu!" Kun Molly Weasley tappoi Bellatrix Lestrangen Harry Potterissa, Carter loisti todella. Vaikka se oli hänen viimeinen kohtauksensa sarjassa, Carter sanoi Lestrangelle täydelliset hyvästit ilmeillään, kun hän tajusi kohtalonsa ja katosi ilmaan jännittyneessä, dramaattisessa esityksessä.
4. Howards End (1992)
Howards End oli valtava menestys Carterille ja voitti kolme Oscaria vuonna 1993. Parhaan naispääosan palkinnon sai hänen näyttelijätonsa Emma Thompson, joka näytteli Margaretia. Vaikka Carter ei ollut ehdolla Oscarin roolistaan Helenina, hän oli ehdolla parhaan naissivuosan BAFTA-palkinnon saajaksi roolistaan Howards Endissä. Valitettavasti hän hävisi Miranda Richardsonille roolistaan Ingrid Fleminginä elokuvassa Damages. Tämä ei kuitenkaan muuta sitä tosiasiaa, että Carter teki upean esityksen naiivina ja tunnepitoisena nuorempana sisarena Margaretina.
Draamaa kehuttiin erityisesti Carterin ja Thompsonin aidoista kuvauksista kahdesta sisaruksesta, ja heidän siteensä oli tärkeä tekijä elokuvan menestyksessä. Kuten monet Carterin sankaritarista, Helen oli monimutkainen henkilö. Huolimatta viattomuudestaan hän oli myös julmasti älykäs, kaksi luonteenpiirrettä, jotka Carter oli aiemmin osoittanut pystyvänsä toistamaan taitavasti. Carter otti Helen Schlegelin roolin ja hänen kaoottisen elämänsä, ja se oli näyttelijälle haastava rooli, mutta hän onnistui.
3. Sweeney Todd: The Demon Barber of Fleet Street (2007)
Vaikka nämä kaksi esiintyivät yhdessä näytöllä useaan otteeseen, Sweeney Todd: The Demon Barber of Fleet Street oli paras kaikista elokuvista, joissa pääosissa olivat Johnny Depp ja Helena Bonham Carter. Toisessa Tim Burtonin ohjaamassa elokuvassa Carterista tuli rouva Lovett Deppin Sweeney Toddille, ja he kaksi osoittivat nopeasti, miksi he olivat niin vahvoja yhdessä. Deppin ja Carterin välinen kemia oli sähköistä ja intensiivistä samaan aikaan, säilyttäen samalla elokuvan yleisen goottilaisen ja kammottavan sävyn, erityisesti kohtauksissa, joissa Toby (Ed Sanders) laulaa molemmille.
Rouva Lovettista tuli myös yksi Carterin tunnistetuimmista rooleista. Hahmo ja näyttelijä omaksuivat samanlaisen estetiikin, pukeutuivat pöyhkeisiin mekoihin ja käyttivät tummaa meikkiä. Vaikka Carter näytteli omalaatuisia ja harhaanjohtavia hahmoja, rouva Lovett oli hulluin, sillä hullu Sweeney Todd -oppilas rakasti kierrättää ruumiita piirakoiden täytteeksi. Ottaen huomioon kuinka hyvin Carter näytteli rouva Lovettia, on järkevää, että hän menestyisi Burtonin elokuvissa.
2. Kuninkaan puhe (2010)
Elokuvassa The King's Speech Carter näytteli kuningatar äiti Elizabethia ja Colin Firth Englannin kuningasta George VI:tä. Kriitikot ja yleisö ylistivät hänen suorituskykyään Georgin omistautuneena vaimona, ja hän sai Oscar-ehdokkuuden vuonna 2011 parhaasta naissivuosasta. Valitettavasti hän hävisi Melissa Leolle Alice Eklund-Wardina The Fighterissa, vaikka Kuninkaan puhe voitti parhaan elokuvan ja Firth voitti parhaan miespääosan. Ottaen huomioon hänen erinomaisen suorituksensa Elizabethina, on järkevää, että Carter näytteli prinsessa Margaretia Netflixin The Crownissa.
Carterin ja Firthin kemia oli erityisen vaikuttava koko elokuvan ajan, sillä he molemmat saivat hallitsijahahmonsa tuntemaan itsensä inhimillisemmäksi. Vaikka monet eivät voineet empatiaa hänen tilanteeseensa, Carterin kyky valloittaa katsojia toiveikas ja tukeva puoliso oli hyvin samankaltainen. Carterin huippusuoritus teki Kuninkaan puheesta hänen filmografiansa peruskappaleen, ja se tuli juuri oikeaan aikaan, sillä uransa tässä vaiheessa hänet joutui kirjoitettua Tim Burtonin tyylisiin goottirooleihin.
1. Wings of a Dove (1997)
Helena Bonham Carterin paras rooli oli hänen roolinsa Kate Croyn roolissa vuoden 1997 elokuvassa The Wings of the Dove. Koko elokuvan ajan Kate pyörii todellisen rakkautensa toimittaja Merton Densheriä (Linus Roache) kohtaan ja varallisuudenhalunsa välillä. Erityisen vahva tekijä Katen hahmossa oli hänen kykynsä manipuloida Millietä (Alison Elliott), parantumattomasti sairasta naista, jota Kate käytti saavuttamaan molemmat unelmansa yhdellä iskulla. Hänen kykynsä esittää monimutkaisia hahmoja on aina ollut vahva, mutta Carterin esitys Katesta osoitti, kuinka monipuolinen näyttelijä hän oli.
Erityisesti Carter esitteli loistavasti hahmonsa puutteita ja antoi yleisön kuitenkin juurtua Kateen, mikä teki hänestä niin mielenkiintoisen hahmon. Roolistaan Carter sai ansaitusti kriitikoiden suosion työstään The Wings of the Dove -elokuvassa. Hän sai myös ensimmäisen Oscar-ehdokkuutensa Kateen roolistaan, mutta Helen Hunt Carol Connellynä elokuvassa As Good as It Gets voitti sen sijaan parhaan naispääosan. Kate Croy osoitti, että Helena Bonham Carter on näkyvä nimi näyttelijämaailmassa, ja hänen suorituksensa osoitti, että The Wings of the Dove on hänen paras elokuvansa.
Suosittelemme: Julkaisupäivä Futurama kausi 12
