Ψάχνετε για ταινίες με την Helena Bonham Carter; Στην κριτική μας θα βρείτε τις 10 καλύτερες ταινίες με την Helena Bonham Carter. Η εμβληματική ηθοποιός Helena Bonham Carter έχει πρωταγωνιστήσει σε πολλές από τις μεγαλύτερες ταινίες του κόσμου, δίνοντας στον κινηματογραφικό κόσμο μερικούς απίστευτους χαρακτήρες. Η διάσημη ηθοποιός ξεκίνησε την καριέρα της τη δεκαετία του 1980, ο πρώτος της ρόλος ήταν η Lady Jane Gray στην ταινία Lady Jane, αλλά με τον καιρό έγινε γνωστή για τις εκκεντρικές και εξωφρενικές ερμηνείες της. Είναι γνωστό ότι είχε σχέση με τον σκηνοθέτη Τιμ Μπάρτον, ο οποίος είναι και πατέρας των παιδιών της.
Αν και αρκετές από τις ταινίες της Helena Bonham Carter του Tim Burton ήταν οι καλύτερές της, δεν ήταν όλες. Αν και το ζευγάρι ήταν και συνεχίζουν να συνδέονται μεταξύ τους, ο Κάρτερ έπαιξε επίσης μερικούς καταπληκτικούς ρόλους σε άλλες ταινίες. Συγκεκριμένα, έγινε γνωστή σε δραματικές τηλεοπτικές εκπομπές και ταινίες, ιδιαίτερα νωρίς στην καριέρα της. Ωστόσο, παρά τις προσπάθειες του Χόλιγουντ να την κατηγοριοποιήσει, έχει αποδείξει ότι είναι μια πολύπλευρη ηθοποιός με ένα ευρύ φάσμα ταλέντων, με αποτέλεσμα μερικές απίστευτες ταινίες της Helena Bonham Carter.
10. Η Αλίκη στη Χώρα των Θαυμάτων (2010)
Στην ταινία του Τιμ Μπάρτον με τις περισσότερες εισπράξεις η Αλίκη στη Χώρα των Θαυμάτων, ο Κάρτερ έπαιξε την εμβληματική Κόκκινη Βασίλισσα. Ο Κάρτερ έδωσε μια εξαιρετική ερμηνεία ως βασική βασανίστρια Άλις (Μία Γουασικόφσκα), αλλά ο ρόλος ήταν επίσης αξέχαστος για τον τρόπο που δημιουργήθηκε η Κόκκινη Βασίλισσα. Σε όλη τη διάρκεια της ταινίας, ο Carter είχε ένα παράλογα μεγάλο κεφάλι, που συμβολίζει τη στάση και το εγώ της Κόκκινης Βασίλισσας, το οποίο προστέθηκε μέσω οπτικών εφέ στο post-production. Η αντίθεση μεταξύ των μεγεθών του κεφαλιού και του σώματός της επέτρεψε μερικές ξεκαρδιστικές στιγμές σε όλη την ταινία, αν και μερικές φορές έκανε τον σκοπό της ως κακοποιός λιγότερο εντυπωσιακός.
Ωστόσο, η απεικόνιση της Κόκκινης Βασίλισσας από τον Κάρτερ ήταν πολύ δυνατή καθώς έφερε πολύ βάθος σε αυτό. Η ηθοποιός έχει αποδείξει ότι μία από τις ισχυρότερες ικανότητές της ως ερμηνεύτρια είναι η χρήση εκφράσεων του προσώπου και χειρονομιών, ειδικά κατά τη διάρκεια των υπερβολικών δηλώσεων και επιθέσεων της Κόκκινης Βασίλισσας. Η Carter επανέλαβε τον ρόλο της στο σίκουελ Alice Through the Looking Glass και βελτίωσε με μια ήδη δυνατή απόδοση.
9. Ένα δωμάτιο με θέα (1985)
Η Lucy Honeychurch στο A Room with a View ήταν ο επαναστατικός ρόλος της Carter και έδωσε μια υπέροχη ερμηνεία ως παραθερίστρια που βασανίζεται από την επιλογή μεταξύ του νέου της ερωτικού ενδιαφέροντος, George (Julian Sands) και του αρραβωνιαστικού της, ο οποίος έχει επιστρέψει στην Αγγλία. Διασκευασμένο από το ομώνυμο μυθιστόρημα του E.M. Forster, ο τρόπος του Carter να παρουσιάζει την Ελεύθερη Λούσι σε ένα εδουαρδιανό περιβάλλον την ξεχώρισε από το καστ του A Room with a View, ειδικά επειδή πήρε το αρχικό υλικό και το έκανε ακόμα καλύτερο. Το να παίξει η Lucy Honeychurch δικαίως σηματοδότησε την αρχή της καριέρας του σούπερ σταρ του Carter.
Λαμβάνοντας υπόψη ότι η Carter ήταν μόλις 19 ετών στο A Room with a View, η ερμηνεία της με τέτοιο συναισθηματικό βάθος είναι ακόμα πιο εντυπωσιακή. Οι αλληλεπιδράσεις του Κάρτερ με τον Τζούλιαν Σαντς εκτιμήθηκαν πολύ και οι προφανείς διαφορές μεταξύ της Λούσι και του Τζορτζ τονίστηκαν έξοχα στις εμφανίσεις τους μαζί. Αν και αυτός ο ρόλος, όπως και το άλλο πρώιμο έργο του Carter, ήταν πολύ διαφορετικός από τους χαρακτήρες για τους οποίους θα γινόταν αργότερα γνωστή, η ερμηνεία της Lucy έδειξε επίσης πόσο ευέλικτη ηθοποιός ήταν και εξακολουθεί να είναι.
8. Fight Club (1999)
Είναι ενδιαφέρον ότι ο Carter σχεδόν δεν έπαιξε τη Marla στο Fight Club. Ωστόσο, είναι καλό που πήρε ακόμα αυτόν τον ρόλο, αφού τελικά έγινε ο βασικός στην καριέρα της. Ο χαρακτήρας του Carter δημιούργησε μερικές από τις μεγαλύτερες στιγμές στο Fight Club, όπως η πρόκληση απίστευτης σύγκρουσης μεταξύ του Αφηγητή (Edward Norton) και του Tyler (Brad Pitt). Παρόλο που το Fight Club επικεντρώθηκε σε δύο άντρες, η Carter κατάφερε να κλέψει τα φώτα της δημοσιότητας από τη Marla και έφερε κάτι ξεχωριστό σε κάθε σκηνή που εμφανιζόταν.
Ένα εξαιρετικό παράδειγμα αυτού είναι όταν μπαίνει στην ομάδα υποστήριξης, όπου η Carter έχει εκμεταλλευτεί κάθε ευκαιρία για να κάνει την παρουσία της στην οθόνη αξέχαστη. Ο χαρακτήρας της Marla ήταν πολύπλοκος και συνάμα απλός, κάτι που η Carter έδειξε έξοχα στην ερμηνεία της. Παρά το γεγονός ότι η Marla ήταν εκτός πραγματικότητας και αρκετά αυτοκαταστροφική, ήταν ο μόνος σχετικά υγιής χαρακτήρας στο Fight Club. Χάρη στον Carter, η Marla έγινε ο πιο σημαντικός χαρακτήρας στο Fight Club, και όχι απλώς ένα ερωτικό ενδιαφέρον για τον Tyler.
7. Άμλετ (1990)
Ενώ υπάρχουν πολλές ταινίες που διασκευάζονται από τα έργα του Σαίξπηρ, ο Άμλετ του 1990 ξεχωρίζει μεταξύ τους. Αν και ο Άμλετ έλαβε μικτές κριτικές κατά την κυκλοφορία του, η ερμηνεία της Οφηλίας Κάρτερ εγκωμιάστηκε ιδιαίτερα. Η απίστευτη λογοτεχνία της Carter την έκανε την τέλεια επιλογή για να παίξει την Οφηλία, αλλά ξεπέρασε τις προσδοκίες όλων για αυτήν. Για παράδειγμα, η αλληλεπίδρασή της με τον συμπρωταγωνιστή της Μελ Γκίμπσον, ο οποίος υποδύθηκε τον χαρακτήρα του τίτλου, ήταν ιδιαίτερα έντονη.
Η σύγκρουση μεταξύ της Οφηλίας, πιστής στην οικογένειά της, και του Άμλετ επέτρεψε στον Κάρτερ να δείξει έξοχα την υποκριτική της εμβέλεια, ακόμα κι αν η μοίρα τους δεν ήταν προδιαγεγραμμένη. Στα 26 της, η Κάρτερ έδωσε μια από τις καλύτερες σκηνές της καριέρας της στον Άμλετ. Κάποια στιγμή, η Οφηλία είδε τον Πολώνιο (Ίαν Χολμ) να πεθαίνει και η σκηνή απέδειξε πόσο δυνατή ηθοποιός ήταν ο Κάρτερ μέσα από τη συγκινητική και σπαρακτική αντίδραση της Οφηλίας στο θάνατο του πατέρα της.
6. Les Misérables (2012)
Όλοι οι ηθοποιοί των Les Miserables έπαιξαν εμβληματικούς ρόλους, αλλά η Carter ήταν ιδιαίτερα γνωστή για την ερμηνεία της στο πλευρό του συμπρωταγωνιστή της Sacha Baron Cohen. Ο Carter και ο Cohen απεικόνισαν τους Tenars, ένα ζευγάρι ξεδιάντροπων απατεώνων που προκαλούσαν χάος όπου κι αν πήγαιναν. Έφεραν μερικές ξεκαρδιστικές στιγμές στη σκοτεινή ιστορία των Les Miserables, όπως η σκηνή του Master of the House, και η γραμμή του Carter "νομίζει ότι είναι καλός εραστής, αλλά πραγματικά δεν υπάρχουν πολλά" ήταν λεπτή αλλά αστεία.
Ο Κάρτερ απολάμβανε ιδιαίτερα τη φιλική φύση της Μαντάμ Τεναρντιέ και την περιφρόνησή της για τους άλλους, γεγονός που έκανε τον χαρακτήρα της ακόμα πιο αστείο. Το Les Misérables ήταν το πρώτο μιούζικαλ της Carter και ο ρόλος της Madame Thénardier της έδωσε άλλη μια ευκαιρία να διαφοροποιήσει τη φιλμογραφία της. Αν και η Κάρτερ δεν ήταν παραδοσιακή τραγουδίστρια, ο χαρακτήρας της της επέτρεψε να προσθέσει κωμικό πλεονέκτημα στα τραγούδια της, ενώ ήταν ακόμα στο μυαλό της και γενικά ήταν πολύ αστεία.
7. Ο Χάρι Πότερ και οι Κλήροι του Θανάτου - Μέρος 2 (2011)
Η Μπέλατριξ Λεστρέιντζ έγινε ένας από τους πιο εμβληματικούς ρόλους του Κάρτερ, πρωταγωνιστώντας σε τέσσερις ταινίες του Χάρι Πότερ, η πρώτη από τις οποίες ήταν ο Χάρι Πότερ και το Τάγμα του Φοίνικα. Ωστόσο, η τελευταία της εμφάνιση ως Lestrange στο Harry Potter and the Deathly Hallows Part 2 ήταν η καλύτερή της για αρκετούς λόγους. Όταν ξεκίνησε η Μάχη του Χόγκουαρτς, η Μπέλατριξ ήταν στα πιο τρελά της: είχε ήδη σκοτώσει τον Σείριους Μπλακ (Γκάρυ Όλντμαν) και είχε επίσης καθιερωθεί τελικά ως η πιο στενή κολλητή του Βόλντεμορτ (Ρουγκ Φάινς). Ο Κάρτερ προσφέρει μια εκπληκτική απεικόνιση της τρελής μάγισσας: δραματική με κωμικό πλεονέκτημα - ο τέλειος χαρακτήρας για αυτήν.
Ωστόσο, η πιο αξιοσημείωτη σκηνή του Κάρτερ ως Λεστρέιντζ συνέβη κατά τη διάρκεια της Μάχης του Χόγκουαρτς. Προσπαθώντας να προστατεύσει το Χόγκουαρτς και τα παιδιά της, η Μόλι Ουέσλι (Τζούλι Γουόλτερς) προκάλεσε την Μπέλατριξ σε μονομαχία, η οποία κατέληξε στη θρυλική φράση: «Όχι κόρη μου, σκύλα!». Όταν η Μόλι Ουέσλι σκότωσε την Μπέλατριξ Λεστρέιντζ στο Χάρι Πότερ, ο Κάρτερ πραγματικά έλαμψε. Παρόλο που ήταν η τελευταία της σκηνή στο franchise, η Carter αποχαιρέτησε τέλεια τη Lestrange με την έκφραση του προσώπου της, καθώς συνειδητοποίησε τη μοίρα της και χάθηκε στον αέρα σε μια τεταμένη, δραματική ερμηνεία.
4. Howards End (1992)
Η Howards End γνώρισε τεράστια επιτυχία για την Carter και κέρδισε τρία Όσκαρ το 1993, με την Α' Γυναικεία Ερμηνεία να πηγαίνει στην συμπρωταγωνίστριά της Emma Thompson, η οποία υποδύθηκε τη Margaret. Αν και η Carter δεν ήταν υποψήφια για Όσκαρ για τον ρόλο της ως Helen, ήταν υποψήφια για ένα βραβείο BAFTA για τον καλύτερο δεύτερο γυναικείο ρόλο για τον ρόλο της στο Howards End. Δυστυχώς, έχασε από τη Miranda Richardson για τον ρόλο της ως Ingrid Fleming στο Damages. Ωστόσο, αυτό δεν αλλάζει το γεγονός ότι ο Carter έδωσε μια εκπληκτική ερμηνεία ως η αφελής και συναισθηματική μικρότερη αδερφή Margaret.
Το δράμα επαινέστηκε ιδιαίτερα για τις αυθεντικές ερμηνείες των δύο αδερφών από τους Carter και Thompson και ο δεσμός τους ήταν ένας σημαντικός παράγοντας για την επιτυχία της ταινίας. Όπως πολλές από τις ηρωίδες του Κάρτερ, η Έλεν ήταν ένα σύνθετο άτομο. Παρά την αθωότητά της, ήταν επίσης πολύ έξυπνη, δύο χαρακτηριστικά χαρακτήρα που η Carter είχε αποδείξει στο παρελθόν ότι μπορούσε να αναπαράγει επιδέξια. Η Carter ανέλαβε τον ρόλο της Helen Schlegel και τη χαοτική της ζωή, και ήταν ένας προκλητικός ρόλος για την ηθοποιό, αλλά τον κάρφωσε.
3. Sweeney Todd: The Demon Barber of Fleet Street (2007)
Αν και οι δυο τους εμφανίστηκαν μαζί στην οθόνη πολλές φορές, το Sweeney Todd: The Demon Barber of Fleet Street ήταν η καλύτερη από όλες τις ταινίες με πρωταγωνιστές τον Johnny Depp και την Helena Bonham Carter. Σε μια άλλη ταινία που σκηνοθέτησε ο Tim Burton, ο Carter έγινε κυρία Lovett για τον Sweeney Todd του Depp και οι δυο τους απέδειξαν γρήγορα γιατί ήταν τόσο δυνατοί μαζί. Η χημεία μεταξύ του Ντεπ και του Κάρτερ ήταν ηλεκτρική και έντονη ταυτόχρονα, διατηρώντας παράλληλα τον γενικό γοτθικό και ανατριχιαστικό τόνο της ταινίας, ειδικά στις σκηνές όπου ο Τόμπι (Εντ Σάντερς) τραγουδάει και στους δύο.
Η κυρία Λόβετ έγινε επίσης ένας από τους πιο αναγνωρίσιμους ρόλους του Κάρτερ. Ο χαρακτήρας και η ηθοποιός υιοθέτησε παρόμοια αισθητική, ντυμένος με πουφ φορέματα και σκούρο μακιγιάζ. Αν και ο Κάρτερ έπαιζε εκκεντρικούς και άστοχους χαρακτήρες, η κυρία Λόβετ ήταν η πιο τρελή, καθώς η τρελή φοιτήτρια της Σουίνι Τοντ αγαπούσε να ανακυκλώνει πτώματα σε γέμιση για τις πίτες της. Λαμβάνοντας υπόψη πόσο καλά απεικόνιζε ο Carter την κυρία Lovett, είναι λογικό ότι θα είχε τέτοια επιτυχία στις ταινίες του Burton.
2. The King's Speech (2010)
Στην ταινία The King's Speech, ο Carter υποδύθηκε τη βασίλισσα Μητέρα Ελισάβετ και ο Colin Firth έπαιξε τον Άγγλο Βασιλιά George VI. Οι κριτικοί και το κοινό επαίνεσαν την ερμηνεία της ως αφοσιωμένης συζύγου του Γκέοργκ και έλαβε υποψηφιότητα για Όσκαρ το 2011 Β' Γυναικείου Ρόλου. Δυστυχώς, έχασε από τη Melissa Leo ως Alice Eklund-Ward στο The Fighter, αν και το The King's Speech κέρδισε την καλύτερη ταινία και ο Firth κέρδισε τον καλύτερο ηθοποιό. Δεδομένης της εξαιρετικής ερμηνείας της ως Ελισάβετ, είναι λογικό ότι η Κάρτερ θα έπαιζε την πριγκίπισσα Μαργαρίτα στο The Crown του Netflix.
Η χημεία των Κάρτερ και Φερθ ήταν ιδιαίτερα εντυπωσιακή σε όλη τη διάρκεια της ταινίας, καθώς και οι δύο έκαναν τους χαρακτήρες μονάρχες τους να αισθάνονται πιο ανθρώπινοι. Ενώ πολλοί δεν μπορούσαν να κατανοήσουν την κατάστασή της, η ικανότητα του Carter να αιχμαλωτίζει τους θεατές ως ελπιδοφόρα και υποστηρικτική σύζυγος ήταν πολύ συγγενής. Η εκπληκτική ερμηνεία της Carter έκανε το The King's Speech βασικό στοιχείο στη φιλμογραφία της, και ήρθε ακριβώς την κατάλληλη στιγμή, καθώς σε αυτό το σημείο της καριέρας της αντιμετώπισε την τυπογραφία σε γοτθικούς ρόλους τύπου Tim Burton.
1. Wings of a Dove (1997)
Ο καλύτερος ρόλος της Helena Bonham Carter ήταν ο ρόλος της ως Kate Croy στην ταινία του 1997 The Wings of the Dove. Καθ' όλη τη διάρκεια της ταινίας, η Κέιτ διχάζεται ανάμεσα στην αληθινή της αγάπη για τον δημοσιογράφο Merton Densher (Linus Roache) και την επιθυμία της για πλούτη. Ένας ιδιαίτερα ισχυρός παράγοντας στον χαρακτήρα της Κέιτ ήταν η ικανότητά της να χειραγωγεί τη Μίλι (Άλισον Έλιοτ), μια άρρωστη γυναίκα στο τελικό στάδιο, την οποία η Κέιτ χρησιμοποίησε για να πραγματοποιήσει και τα δύο όνειρά της με ένα βήμα. Η ικανότητά της να παίζει πολύπλοκους χαρακτήρες ήταν πάντα ισχυρή, αλλά η ερμηνεία της Κέιτ από τον Κάρτερ απέδειξε πόσο ευέλικτη ηθοποιός ήταν.
Συγκεκριμένα, η Carter παρουσίασε έξοχα τα ελαττώματα του χαρακτήρα της, ενώ επέτρεψε στο κοινό να στηριχτεί στην Kate, κάτι που την έκανε τόσο ενδιαφέρον χαρακτήρα. Για τον ρόλο της, η Carter έλαβε επάξια την αναγνώριση των κριτικών για τη δουλειά της στο The Wings of the Dove. Έλαβε επίσης την πρώτη της υποψηφιότητα για Όσκαρ για τον ρόλο της ως Kate, αλλά η Helen Hunt ως Carol Connelly στο As Good as It Gets κέρδισε αντ 'αυτού την καλύτερη ηθοποιό. Η Kate Croy απέδειξε ότι η Helena Bonham Carter είναι ένα εξέχον όνομα στον κόσμο της υποκριτικής και η ερμηνεία της έδειξε ότι τα Wings of the Dove είναι η καλύτερη ταινία της.
Σας συνιστούμε: Ημερομηνία κυκλοφορίας Futurama σεζόν 12
